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Nom série
Gaston Fébus
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Bof, sans plus) |
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Amateurs d’histoires linéaires, passez votre chemin. Amateurs de grandes fresques médiévales pleines de bruit et de fureur, idem. Fans de récits intimistes, de secrets d’alcôves et de complots, suivez le mouvement. Il n’y a rien de tout cela dans Gaston Fébus, la BD censée conter la vie du personnage éponyme, l’une des plus passionnantes de l’Histoire du grand Sud-Ouest.
Très vite, la lecture montre une évidence : Pierre Tucco-Chala est peut-être un grand historien, spécialiste de Fébus, mais il ne saura jamais conter une histoire. Impossible. Jamais.
Car son récit est complètement haché, sujet à d’incroyables coupes scénaristiques. Des dizaines de personnages différents sont évoqués, sans que l’on comprenne véritablement si leur rôle est primordial ou négligeable. De même, tous les aspects de la vie de Gaston sont évoqués (ses difficultés à avoir un enfant avec son épouse légitime, son aura de chef de guerre, sa passion pour la chasse, son action pour le développement de la musique…) dans un grand désordre.
Quant à l’unité de temps, elle est jetée aux orties : le tome 1, par exemple, raconte 7 ans en 40 pages. Je parle du tome 1, car un deuxième (Gaston Fébus chez les Teutoniques – on dirait un titre d’album d’Astérix) était visiblement prévu, mais n’a jamais vu les jours… Mais dans ce n’importe quoi indigne d’un récit de cette ambition, il faut quand même retirer deux points positifs : d’abord le dossier pédagogique en fin de volume, plutôt clair, et bien étayé par une iconographie choisie avec soin.
Ensuite, et surtout, le dessin de De Huescar, vraiment très bon, régulier, réaliste, proche de celui du Philippe Delaby de Murena, pour rester dans le registre historique.
Malgré des couleurs un peu fades, c’est le gros point fort de cette série, à réserver, toutefois, aux amateurs d’histoire locale. |
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Pour une fois que Weyland sort de sa série-phare Aria, il fait… du sous-Aria ! Ou plutôt du Aria sans le dire. Car l’univers, les décors, voire les personnages, tout est pareil. L’héroïne, même si elle est –légèrement- plus pantouflarde qu’Aria, possède des traits de caractère très proches : de la détermination, une certaine forme de romantisme… Physiquement, elle en est d’ailleurs assez proche : blonde, pulpeuse, visage enfantin…
Je ne taxerai pas Weyland –dont j’aime beaucoup l’œuvre- d’hypocrisie, de nous vendre sous un autre nom une aventure sans doute banale de son héroïne fétiche ; je parlerai plutôt d’une incapacité de l’auteur à sortir de l’univers qu’il a créé et décliné à l’infini.
Pour le reste, cela reste divertissant et plaisant à lire. |
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Nom série
Témoins muets
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Bof, sans plus) |
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Eric Gorski, polonais d’origine, a entrepris, un peu comme son héros, d’enquêter, de témoigner, de rendre compte de ce qu’il s’est passé dans les années 40 dans cette région. Vaste programme, tant l’administration s’est efforcée d’effacer ou de falsifier les faits durant 60 ans. Mais on comprend que cela lui tienne à cœur. Il s’agit d’une histoire effroyable, brumeuse et compliquée.
Hélas, Gorski échoue à nous faire ressentir peur, clairvoyance et compréhension. Sur toute la ligne quasiment. Car son récit est chaotique, tout sauf linéaire. On suit le parcours de plusieurs de ces « témoins muets » du massacre de Katyn, et de deux victimes, mais les intrigues se chevauchent, s’intervertissent, et l’on perd rapidement le fil. D’autant plus que l’album est truffé de références historiques certes intéressantes dans l’absolu, mais inutiles dans le cadre du récit ; elles sont illustrées par des caricatures (de l’époque ?) elles aussi sans réel intérêt. Ajoutons que le mode de narration est un peu aléatoire : un coup c’est Wladislaw qui raconte, un coup Elzbieta, un coup l’un ou l’autre des témoins… La narration reprend parfois les textes des phylactères précédents, mais il faut alors se replacer dans une autre disposition pour saisir la différence. Bref, c’est le foutoir.
Si l’on achète l’album sur la seule foi de la couverture, bel exemple de style Stalner/Vicomte, on risque d’être déçu par le dessin lui-même. Morphologies et perspectives approximatives, fluidité inexistante entre les personnages et leurs attributs (couvre-chefs, vêtements) achèvent l’instillation d’ennui chez le lecteur lambda.
En résumé : la tentative de Gorski est louable, mais absolument inadaptable en BD, surtout par lui. Un article ou un ouvrage eût mieux convenu pour cette enquête, à réserver toutefois aux amateurs d’Histoire. |
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Nom série
Groupe Tel-Aviv
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Bof, sans plus) |
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Comme souvent, j’ai du mal avec ces petits polars. Je les trouve souvent laborieux, trop court, et un rien m’as-tu-vu. C’est encore le cas ici. Les péripéties s’enchaînent trop facilement, les alliances des protagonistes sont trop artificielles… Quant au soi-disant arrière-plan géopolitique, il me semble soit trop caricatural, soit trop succinct pour être vraiment intéressant.
Le dessin de Toshy… Il est typique du genre, très expressionniste, mais un peu bâclé à mon goût. Encore un Petit meurtre à oublier… |
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Nom série
Labyrinthes
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Pas mal) |
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Voilà une série qui s’annonçait sous de bons auspices ! Deux scénaristes talentueux, un dessinateur plus qu’honnête… A l’arrivée Labyrinthes ressemble à un assemblage hétéroclite sans vraiment de qualité. Certes, la variété des labyrinthes explorés est intéressante, mais mal exploitée à mon sens. Le personnage du Professeur Ariane évolue hors des sentiers battus (notamment au tome 3), mais on a du mal à s’y intéresser.
Reste une série courte (c’est mieux quand la qualité est moyenne, comme c’est le cas ici…) ; plutôt pas mal dessinée, mais qui ne laisse pas un souvenir impérissable. |
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Une curiosité cette BD. Fusion de l’une des passions de Forest, les péniches, et d’une envie d’écrire une histoire sans véritable fin, elle nous emmène sur les pas de Jules, enfant à la fois candide et intelligent, dans une aventure avec un grand A, dans un style à la fois vernien et Club des Cinq. même si ce n’est pas trépidant, ça se suit sans déplaisir, tellement le plaisir –justement- de Forest transparaît de chaque case. |
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Nom série
La Chute
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Bof, sans plus) |
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Etrange album. Racontant les dernières heures du catharisme au travers de l’épisode de Montségur, c’est une page importante de l’Histoire de France qui est ici exposée. Mais malheureusement, les moyens ne sont pas à la hauteur des ambitions des auteurs. Car le scénario, censé éclaircir ces heures sombres, est assez nébuleux la plupart du temps, et ce n’est pas le dessin qui permettra d’améliorer les choses. Confus, brumeux, approximatif, on a même du mal à distinguer les personnages. Même si cette histoire est courte (c’est un diptyque), la lecture en est difficile. |
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Nom série
Blue
posté le
28/04/2005
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Franchement bien) |
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Un petit coup de cœur pour cette BD qu’on nous a présentée comme un phénomène. Car c’est vraiment une belle BD. Peu d’auteurs ont abordé avec cette sensibilité, ce recul, mais aussi cette immersion les amours lesbiennes adolescentes. Ca sent d’ailleurs presque le vécu (en même temps, c’est difficile à vérifier, je n’ai jamais été lesbienne). Le dessin m’a un peu rebuté : figé, trop répétitif à mon goût, il m’a gêné dans ma lecture.
Bref, j’ai été touché par cette histoire simple et compliquée à la fois. Il manque un peu d’originalité dans le graphisme pour me conquérir totalement. |
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Marrante cette histoire du géant vert se passant dans un futur alternatif. Les auteurs ne s’embarrassent pas trop de réflexions sur les paradoxes temporels et c’est tant mieux, car on a hâte de voir Hulk en action (non, on ne le verra pas faire caca, même s’il est très en colère). Ceci dit, même si l’histoire est assez fun, l’intrigue ne brille pas par son originalité ; on voit venir les rebondissements d’assez loin. Le dessin de Perez est assez bon, très bon même par moments. Cela procure un assez bon moment de lecture, qui ravira probablement les fans du personnage. |
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Techniquement, Jirô Taniguchi n’est pas le premier auteur japonais dont j’aie lu les œuvres dessinées, si l’on tient compte des adaptations et novellisations illustrées de Goldorak (entre autres). Mais là, à la première lecture de L’Homme qui marche au milieu des années 1990, j’avais tout de suite été conquis par son style narratif et graphique (les deux étant indissociables chez cet auteur). Et même s’il s’agit d’adaptations de nouvelles d’un auteur populaire au japon, Taniguchi reste dans la même veine, et, en ce qui me concerne, le charme opère toujours, dix ans plus tard.
L’Orme du Caucase nous propose, en huit nouvelles, plusieurs variations sur le thème de la séparation d’avec un être cher, souvent un membre de la famille. L’amour, au sens large, et donc le chagrin dû à la séparation, sont donc au cœur des intrigues. Pas de violence, ou si peu, qu’on a l’impression que la vie au Japon contemporain est un long fleuve (presque) tranquille. Car la séparation peut durer plusieurs jours, des années, toute une vie, mais elle trouve toujours un aboutissement, une issue, voire une justification. La séparation, la disparition de l’être aimé peuvent faire très mal, vous faire sombrer dans des abîmes de folie ou vous permettre de recommencer une nouvelle vie. On remarquera également, dans ces nouvelles, des thèmes chers à l’auteur japonais les plus populaires en France : la nature et le respect des traditions.
Taniguchi se pose, au fil de son œuvre, comme un témoin attentif et discret de son temps et de son pays, et nous ne pouvons que nous incliner devant son énorme talent. |
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Les Chroniques de Magon, c'est vraiment une très bonne série. Fruit de la collaboration entre un jeune écrivain prometteur, entre un dessinateur surdoué et une coloriste aussi adorable qu'inspirée, elle nous montre comment une amitié peut se transformer si l'on n'y prend garde.
Comment les machines peuvent prendre possession du quotidien. Comment une société peut sombrer dans le chaos après une catastrophe climatique.
Le trait de Lapeyre, aux limites du manga et de l'école d'Angoulême, magnifié et rehaussé par les couleurs d'Elsa Brants, nous propose une illustration nerveuse de ces thèmes, dans une série qui monte en puissance.
Tout cela rend cette série passionnante, prenante, et puissante par moments. |
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Un peu de déception avec cet album. Hermann est un grand de la BD, auteur de séries d'aventures réputées. Il s'agit là de l'une de ses premières incursions dans le western.
Bon, pas de problème, Hermann a un graphisme assez léché, qu'il maîtrise depuis une vingtaine d'années maintenant. Par contre, j'ai eu l'impression qu'il ne lui donne pas toute l'ampleur qu'il mérite dans cet album. Quant au scénario, il s'agit d'une histoire de vengeance somme toute assez médiocre. On a du mal à s'intéresser au parcours de Melvin. Quant à la soi-disante peinture d'une époque, mise en avant par l'éditeur, elle ne manque certainement pas de fidélité, mais encore une fois, elle manque de relief.
Cela reste quand même divertissant. |
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Note approximative : 3,5/5
Voilà un petit album sympathique. Comme pas mal de lecteurs, je l'ai feuilleté, ai lu quelques gags qui m'ont bien fait marrer, et du coup je l'ai acheté.
La lecture en est très agréable : les gags sont basiques, mais efficaces. Gros coup de coeur pour les gags où la souris intervient, interagit avec le gardien. Cela aurait pu rester dans un style "patate" (dixit Matyo lui-même), mais les histoires sont très modernes.
La communion artistique entre les deux auteurs est quasi-parfaite, puisqu'ils ont tous les deux dessiné et scénarisé l'album. |
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Nom série
Alim le tanneur
posté le
05/04/2005
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Franchement bien) |
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Le coup de coeur graphique de l'année 2005 (enfin, pour moi). Il ne faut surtout pas s'arrêter à la couverture (que je trouve personnellement très laide), ne pas hésiter à ouvrir et feuilleter l'album, et se laisser porter par le trait à la fois élégant, mignon et très maîtrisé de Virginie Augustin. Des ambiances pastels très réussies et un graphisme qui m'a rappelé, par moments, celui de Où le regard ne porte pas...
Quant à l'histoire, il est difficile de dire au terme du premier tome si elle est bonne, mais elle se suit sans déplaisir. A suivre ! |
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Tiens, je n'aurais pas pensé voir un jour un vrai pastiche de l'une des séries les plus sérieuses de la sphère franco-belge. C'est pourtant ce qu'ont réalisé, et de très bonne manière, Veys et Barral, deux trublions/fans de l'oeuvre originale de Jacobs et de ses continuateurs. On sent, malgré le ton guilleret et gaudriolesque, un profond respect pour l'oeuvre originale. Même le dessin, certes dans un registre plus "gros nez", s'en rapproche d'une manière inattendue. Et le fait que pour cette première parodie, ils se soient attaqués à un élément fondamental de Blake et Mortimer (à savoir l'absence de personnages féminins) prouve une étude intelligente.
A lire par tous, et spécialement par les fans de l'oeuvre originale ! |
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Nom série
Tanatha
posté le
31/03/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Une bonne extrapolation de ce que pourrait être notre avenir, si le SIDA commence à muter... J'ai été assez intéressé par le parcours de Tanatha, même si je la trouve un peu trop transparente, diaphane, du point de vue caractère... Ceci dit, ça se tient bien, ça se lit pas trop mal, et le dessin de Hé est assez agréable, surtout dans le tome 3. Curieusement, je trouve le tome 4 moins bon, graphiquement parlant.
Une remarque positive : l'idée du "traitement" à faire subir à Tanatha à la fin se justifie, par rapport à l'histoire, mais on aurait pu avoir une scène de sexe -relativement- gratuite. Les auteurs ont préféré ne pas la montrer, même si l'on a déjà vu l'héroïne dans le plus simple appareil dans le tome 1, et c'est tant mieux. 
Intéressante cette série... |
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Nom série
Valentina
posté le
29/03/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Bof, sans plus) |
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Marrant comme l'avis de Ro reflète tout à fait mon opinion par rapport à Valentina...
Pour moi, c'est une BD qui m'a très rapidement saoûlé... Je n'accroche définitivement pas aux dessins, au style graphique ampoulé et chargé de Crépax. Bon, c'est vrai que ses héroïnes ont un côté lascif qui peut être sympa sur quelques images, mais à chaque apparition, non ! Et qu'est-ce que c'est que cette histoire ? C'est du foutraque puissance 69 millions... Peut-être y-a-til un côté esthétisant très en vogue actuellement dans le milieu bobo, mais décidément, ce n'est pas ma tasse de thé. |
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Nom série
Manuel Montano
posté le
28/03/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Prado est un spécialiste de l'absurde. Il aime bien les personnages décalés, les situations impossibles, qui glissent un sourire au coin des lèvres. Son sosie de Bogart passe son temps sur son scooter ou à mater les avantages des filles de la nuit. Il ne résoud pas beaucoup d'enquêtes, et dort tout habillé dans son lit. On aimerait l'aimer, ce Monty, mais il reste désespérément trop médiocre, trop nul. Prado l'a abandonné au bout de quelques histoires, visiblement l'inspiration ne venait plus, même si son dessin reste toujours aussi... sensuel. |
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Nom série
Temps nouveaux
posté le
28/03/2005
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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TBC est l'un des rares auteurs de l'ex-Yougoslavie à avoir réussi à "percer" dans l'Hexagone. Témoin privilégié de l'ancienne République tenue par Tito, il est aussi un fin observateur de la transition vers l'économie capitaliste depuis le début des années 1990.
C'est vers la Slovénie qu'il a tourné son regard, nous moçntrant ce qu'est devenu ce petit pays. Ici ne sont représentés que les désagréments de cette transition : prostitution, toxicomanie, petit banditisme... Une vision noire et réaliste, dure et poétique à la fois, trop courte cependant pour être vraiment significative. Son trait est cependant très bon, assez réaliste, et nous permet d'apprécier cette BD de manière modérée. |
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Il semblerait que JC Götting, dans la foulée de ses illustrations des Harry Potter, continue dans le monde de la magie, un monde qui le fascine, visiblement. Ici on suit les traces d'un illusioniste célèbre, tombeur de dames et fin tacticien, qui finira par payer ses imprudences. ca ne mange pas de pain, et on a là une histoire sans grand relief, mais assez plaisante à lire. Le dessin de Götting reste élégant, mais paradoxalement, me semble assez froid. |
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(Culte !) 
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