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Nom série
De Cape et de Crocs
posté le
23/11/2005
(dernière MAJ le 01/06/2012)
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Culte !) |
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La sortie du 10e et dernier tome est l'occasion parfaite pour relire l'intégralité de la série et réécrire mon avis.
Je me rappelle de ma première lecture, la première chose qui me revient ce sont ces longs dialogues écrits en vers ou en français plus ou moins vieux.... J'avais bien mis 15 pages avant de rentrer dedans et de succomber au style génial de la série. De cape et de crocs est une réussite totale car la série réussit à allier un dessin absolument génial et un scénario et des dialogues merveilleux. Une osmose parfaite entre toutes les composantes d'une bande dessinée.
Coté dessin, le trait est splendide, les couleurs sont magnifiques, les personnages parfaitement réussis, idem pour les décors variés et détaillés ! Bref l'ensemble est harmonieux pour le plus grand bonheur des yeux. Il faut bien sûr regarder attentivement chaque case parce que des petits détails marrants se sont glissés par ci par là... et oui, l'humour est omniprésent dans cette série !
Coté scénario, que dire ? Une histoire prenante, des héros attachants comme dans aucune autre série ! Eusèbe... Ah Eusèbe... il me fait mourir de rire à chacune de ses apparitions. Alors oui c'est vrai que l'histoire a été rallongée par rapport à ce qui était prévu initialement. Ca se ressent un peu par moments qu'on l'a étirée en longueur. J'ai été moins emballé par certaines orientations de l'intrigue, notamment sur la lune. J'espérais sans doute une tournure différente. Mais au final peu importe ! Car ce qui compte, au delà de l'orientation de la trame de l'histoire, c'est que la qualité d'écriture d'Ayrolles reste incroyable tout au long des 10 tomes.
Les dialogues sont parfois sensationnels. On ne compte pas les passages où ils sont en alexandrins, ce qui n'est déjà pas courant, mais en plus ils ont un sens et pour couronner le tout ils sont souvent très drôles. Chapeau ! Autre prouesse de la même trempe il y a un tome où chaque région de la lune est peuplé par des gens dont le nom rappelle une figure de style littéraire (les contrepétins, les litotiens)... et chacun parle uniquement grâce à cette figure de style. Je pourrais continuer cette liste avec pas mal d'autres éléments. C'est dingue comme Ayrolles manie la langue française et comment il parvient à garder cette qualité pendant 10 tomes. Quelle autre série peut se vanter d'avoir ce niveau d'écriture ? Pas beaucoup à mon avis.
En conclusion une série merveilleuse à posséder absolument dans toute bédéthèque qui se respecte. |
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Nom série
Lady Spitfire
posté le
28/05/2012
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Pas mal) |
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Note : 2,5 / 5.
Lady Spitfire est un récit d'aviation somme toute assez classique. L'action se déroule pendant la seconde guerre mondiale, et on découvre une histoire pleine d'actions et d'aventures. On a droit à des méchants allemands, des combats aériens dantesques et surtout des pilotes très forts qui ne connaissent pas la peur. La petite originalité de ce récit est que le héros est une héroïne. Pas facile pour elle de se faire accepter dans ce milieu très masculin.
Pour les bons points, on dira que le cahier des charges est rempli. La lecture est divertissante, il n'y a pas de temps mort, l'intrigue avance vite et l'action tient une place importante dans celle-ci. De son coté, le dessin est bon. Le trait fin et les cadrages variés mettent bien en valeur les machines. Par contre le récit accumule tous les clichés possibles. L'héroïne qui a grandi au milieu des avions, qui rêve de piloter, apprend à le faire toute seule, effectue son premier vol sans autorisation, mais avec un brio incroyable. A la première occasion de se faire accepter par ses collèges masculins, elle fait preuve d'une bravoure incroyable dans les airs et elle devient presque un exemple à suivre. Ajoutons à ça son père, pilote également qui a été abattu par les Allemands. Bref ça fait beaucoup trop.
C'est dommage car le coté aventure est plaisant et cette femme pilote au milieu des autres militaires suffisait à donner une petite touche originale à la série. C'était pas la peine d'en faire autant autour du personnage et de son passé, cela ne la rend pas plus sympathique. |
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L’assassin qu’elle mérite est une série signée par Lupano et Corboz, ce même duo à qui l’on doit l’excellent Célestin Gobe-la-lune. Et on retrouve ici un peu la même fraicheur notamment dans les personnages et les situations, ce qui a fait le bonheur des lecteurs de Célestin.
Il y a un côté bon enfant, Victor est un jeu homme attachant. Ses courses effrénées dans les rues de Vienne avec ses copains sont des moments d’insouciances. Pareil quand il met pour la première fois les pieds dans un bordel, il découvre cet univers avec des yeux grands ouverts rempli de la naïveté de sa jeunesse. Mais à côté de ça son quotidien n’est pas facile et ses parents ne font rien pour lui rendre la vie plus facile. Derrière cela, cette histoire nous emmène dans un univers bien sombre. Elle met en avant ce qu’il y a de mauvais chez l’homme. Et Il est ici question de manipulation malsaine. Ou comment un dandy sans scrupule profite de notre jeune héros.
Le récit est super cohérent et on rit avec Victor dans les bons moments, mais on perd vite le sourire quand celui-ci dérape et plonge doucement dans cet engrenage nauséabond. On aimerait l’aider à stopper cette spirale infernale, mais plus l’histoire avance plus il s’enfonce.
Comme toujours le dessin de Yannick de Corboz est excellent et il met superbement ce récit en images, l’ambiance 1900 est bien rendue. Cependant il y a une grosse différence d’encrage entre le 1er et le 2e tome, mais une fois la surprise passée, cela ne nuit pas à la qualité visuelle de la série, même si du coup cela manque légèrement de cohérence. |
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Nom série
Egon Schiele
posté le
20/05/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Cet album raconte une histoire librement inspirée de la vie du peintre autrichien Egon Schiele. Si elle s'appuie sur des faits réels comme l'emprisonnement du peintre ou les circonstances de son décès, l'auteur se laisse une certaine liberté sur d'autres évènements comme la rencontre avec sa femme, ou encore sa liaison avec la jeune Wally. Bref cette œuvre ne constitue pas vraiment un documentaire mais plutôt une histoire romancée.
Du coup on a là un roman graphique plutôt agréable à lire. Pour une première bande dessinée, l'auteur s'en sort très bien tant au niveau du dessin que de la narration. Le caractère assez tordu de notre peintre est bien retranscrit, tout comme son goût pour les jeunes filles nues. Trouver une galerie où exposer, les difficultés que peut rencontrer un jeune artiste à se faire connaitre, sont également des passages décrits de manière intéressante.
Les faits marquants de son existence rythment le récit. On a du coup une histoire qui se tient bien, avec un bon équilibre entre informations historiques et passages romancés. Au final pas besoin d’être un spécialiste de Egon Schiele ou un amateur de peinture pour apprécier cette lecture. |
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Après Le casse, La grande évasion est la nouvelle saga de one shot à paraitre chez Delcourt. Basée sur le même concept (des tomes indépendants signés par des duos d'auteurs différents), il est cette fois ci question d'évasions spectaculaires. Biribi est donc le théâtre de cette première évasion.
Le lieu : un bagne en plein milieu du désert où la température est caniculaire ce qui rend encore plus durs les travaux forcés des prisonniers. Ils sont en plus malmenés par le gardien chef qui leur inflige de multiples sévices. Le mutin : Ange Lucciani, fraichement débarqué. L'endroit ne lui plait guère et il ne compte pas y faire de vieux os.
Cette histoire est assez plaisante car les protagonistes sont réussis. Le vilain chef est détestable, les 2 petits vieux plutôt sympathiques et notre héros est assez charismatique. Le dessin précis sert bien l'intrigue, seul bémol, tous les prisonniers se ressemblent trop (crânes rasés, tatouages à gogo) et il n'est pas toujours simple de savoir qui est qui.
Le déroulement du récit est bien équilibré, l'introduction n'est pas trop longue, l'évasion pas trop vite expédiée. On reste donc en haleine tout le long de l'histoire. Ce qu'il manque c'est un peu de spectacle. Cette prison est certes terrible, mais finalement pas très originale. Pareil pour l'évasion qui manque de piment. Pas de moyen sophistiqué, pas de coup d'éclat inattendu, une évasion presque trop banale.
Au final un album sympa mais j'espère qu'on aura des éléments plus spectaculaire pour les prochains récits de la collection. |
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Nom série
Une nuit à Rome
posté le
11/05/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Une nuit à Rome c'est une histoire d'amour improbable. Une histoire basée sur une promesse de jeunes gens à peine sortis de leur adolescence : passer ensemble la nuit de leurs 40 ans quoi qu'il arrive... Le genre de petites promesses gentillettes que bien des amoureux fleur bleue ont dû se faire. Et qu'évidemment une fois séparés, fâchés et oubliés, ils n'ont évidemment pas tenue.
Enfin c'est sans doute comme ça que ça se passe dans la vraie vie, mais pas en BD. En tout cas pas dans celle-là.
Ce qui me gène c'est que c'est trop improbable. Non seulement les 2 protagonistes sont en couples, plutôt heureux à priori. Ils ne se sont pas vus depuis au moins 15 ans. Qui a encore les coordonnés d'un ex 15 ans après ? Et là non seulement la jeune fille a encore l'adresse du gars, et elle reprend le contact pour se rappeler au bon souvenir de cette promesse, mais en plus le garçon ne l'envoit pas bouler... Dès le début ça lui parait ridicule, il n'a pas envie de la revoir (c'est lui qui s'est fait plaquer). Il sait bien que de toute façon ce serait une énorme connerie.... Mais il le fait quand même !
Ca fait beaucoup pour moi. Sans doute que les rêveurs romantiques seront transis par tant de sentiments, mais moi j'ai du mal à y croire.
Cela dit, la narration est très chouette et on lit cet album avec plaisir. Mais surtout, l'histoire, comme cela arrive souvent, commence par la fin... et ce n'est pas du tout celle que l'on peut attendre. Du moins pas que ça se termine comme ça pour Elle.
Du coup, ça donne très envie de lire le second tome et si par bonheur il s'y passe autre chose qu'une bête histoire de sexe entre 2 ex qui repassent une nuit ensemble, alors cette série sera peut-être géniale.
En attendant, 3 étoiles pour le premier tome. |
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Nom série
O'Boys
posté le
07/01/2009
(dernière MAJ le 03/05/2012)
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Tome 1  :
O'Boys c'est l'Amérique. Celle de Mark Twain puisque cette série est une adaptation très libre de son célèbre roman Huckleberry Finn. L'histoire se passe évidement sur les rives du Mississipi, nous sommes dans les années 30, et le jeune Huck, malmené par un père alcoolique, n'a pas la vie facile. Le destin va le conduire à sillonner les routes du pays en compagnie d'un ami de circonstance, un noir rencontré dans un champ de coton.
O'Boys c'est les cabanes dans les arbres, les jeux dans la forêt, les courses folles dans les champs après avoir chapardé une poule dans une ferme... on a là tout ce qu'il faut pour retrouver son âme d'enfant. Quel plaisir de suivre les mésaventures de ce jeune héros en culottes courtes ! Quelques répliques contiennent une petite note d'humour même si pourtant tout est loin d'être joyeux, bien au contraire. Mais malgré toutes les embûches rencontrées, c'est toujours le sourire aux lèvres que se lit cette BD.
O'Boy's c'est aussi une ambiance. La musique blues de l'époque tient ici une place importante et elle berce le lecteur tout au long du récit. Tout commence dès la couverture, vraiment superbe, qui est à elle seule une invitation à l'évasion. Et cette ambiance est également très bien restituée à l'intérieur par le dessin de Steve Cuzor. Voilà une lecture toute simple et très agréable.
Tome 2 et 3  :
Autant le tome 1 m'a enchanté, autant j'ai trouvé les suivants juste sympa. La faute à une suite qui ne profite pas pleinement des excellentes bases posées en introduction. En effet le développement du récit vire au road movie classique, ou Huck et son ami Charley fuient le shérif et ses hommes lancés sur leurs traces. En sautant d'un train à l'autre, ils voyagent d'est en ouest, et c'est un peu trop répétitif. C'est bien dommage car l'ambiance blues est toujours là et le petit Huck est toujours aussi attachant.
En conclusion, ces 3 tomes se lisent avec plaisir mais pour moi l’intérêt de l'histoire baisse un peu en qualité au fur et à mesure qu'on avance dans le récit. |
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Cette nouvelle série signée Jean Dufaux nous plonge en plein cœur de la civilisation Aztèque lors de la colonisation par les Espagnols. Le grand format de l'album propose de larges cases qui mettent plutôt bien en valeur le dessin. Celui-ci est réussi, dans un style certes classique, mais il ne souffre d’aucun défaut. Il réussit même à nous transposer à l’époque dans lequel s’inscrit cette aventure.
Hélas l’histoire n’est pas très convaincante. Là aussi pas de défaut à signaler, mais pour autant rien de folichon à se mettre sous la dent. Une quête d’un trésor Aztèque par une équipe de mercenaires militaires sans charme et sans personnage charismatique. La civilisation n’est pas tellement mise en lumière, elle est utilisée pour introduire une touche pseudo mystiquo-fantastique. Mais la sauce ne prend pas plus que ça, c’est sans surprise et ça manque trop de palpitant.
Au final rien de désagréable, mais rien de marquant non plus. |
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Cette histoire est celle d'un homme élevé par des singes sur une ile déserte. Retrouvé par les hommes il est revenu à la civilisation avec quelques difficultés d’acclimatation. Un caractère de sauvage et une force hors norme. Malgré tout, il se prête aujourd'hui au jeu des conférences scientifiques pour expliquer son cas. Cette partie de l'histoire est plutôt intéressante et pas mal traitée. Son enfance est entourée de mystères et on a plutôt envie d'écouter le récit du jeune homme.
Par contre en parallèle, pour "pimenter" le récit, on a un sérial killer qui égorge les jeunes londoniennes... Tiens tiens, mais ça serait pas un parent proche de Jack l'éventreur ? Tiens mais on ne jouerait pas sur l’ambiguïté du personnage de notre homme singe qui fait un coupable tout désigné pour ces meurtres horribles ?
C'est un peu dommage car ce genre d’intrigues de meurtres a été vu mille fois et ici elle ne bonifie pas l'histoire. Au contraire la narration passe trop fréquemment de passages sur l'enfance du héros aux scènes sur les policiers menant l’enquête. Cette alternance, un peu abusive, apporte plus de confusion que de suspens.
A coté de ça, le dessinateur rend une copie impeccable dans un style assez poche de la peinture. C'est agréable de contempler les planches et ça ne fait que regretter un peu plus que l'histoire ne soit pas un peu plus originale. |
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Nom série
Z comme don Diego
posté le
19/04/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Franchement bien) |
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Cette parodie de Zorro est sincèrement très réussie. elle assume son coté décalé limite crétin parfois, et l'humour fonctionne à merveille. Elle aurait parfaitement trouvé sa place dans l'excellente collection poisson pilote.
Le détournement des personnages et la façon dont sont grossis et utilisés leurs traits de caractères est remarquable. Un Bernardo qui s'exprime avec les mains et ses interlocuteurs qui comprennent ce qui les arrangent, un sergent Garcia plus stupide que le vrai. Des personnages secondaires comme Don Elgentillo ou Don Elmechanto plus drôles les uns que les autres...
Les strips sont variés juste ce qu'il faut, ils alternent entre le comique de répétition et les gags décalés et inattendus avec un rythme très juste. Les pages sont remplies de situations bien cocasses. Par exemple, vous ne vous êtes jamais demandé pourquoi personne ne reconnait la voix de Don Diego lorsque il porte son masque de Zorro ? Moi si et c'est l'occasion d'un gag bien trouvé. Ce n'est qu'un exemple parmi les nombreuses bonnes idées qu'on trouve ici.
Bref, je ne compte pas le nombre d'éclat de rire que cet album a suscité chez moi. Vivement recommandé ! |
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Nom série
Alger la noire
posté le
17/04/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Cette histoire se situe au début des années 60, en pleine guerre d'Algérie. Ce contexte, très présent dans le récit, est bien rendu. On sent vraiment la tension entre les différentes population. Le climat détestable entre Français, Arabes, militaires, pieds noirs, pro et anti indépendance est palpable.
L'intrigue commence par un double meurtre. Qu'en penser : crime passionnel, politique ou autre chose ? L'enquête est confiée à l'inspecteur d'un petit commissariat. Il va étudier toutes ces différentes pistes. Ses investigations paraissent très réalistes, d'une part parce qu'il ne laisse rien au hasard et ne tombe pas miraculeusement sur la bonne piste. Mais d'autres part car son enquête trouve vraiment sa place dans le contexte. Les dialogues sonnent vrais, la manière dont il va se faire refouler par des témoins réfractaires, ou au contraire comment il va être aidé par des personnes peu scrupuleuses, tout ça donne une histoire très crédible. Pareil pour tous les témoins gênants qui disparaissent les uns après les autres, cela ne fait pas too much.
Il y a là donc pas mal de matière pour satisfaire les amateurs de polar réaliste. C'est plaisant, peut-être légèrement moins prenant que des RG ou autre Le Policier qui rit qui se situent dans le même créneau, mais c'est tout de même une lecture appréciable. |
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Nom série
Insane
posté le
26/03/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Ce thriller joue un peu sur 2 tableaux : l'horreur et la folie. Sur ces 2 points l'ambiance est réussie. Les personnages sont froids, louche à souhait, les regards traduisent parfaitement leur coté un peu cinglé. Le dessin retranscrit bien tous ces sentiments et arrive bien à faire passer la petite tension qui permet au lecteur de se sentir dedans.
Le scénario est également très bien construit. L'utilisation répétée de flash back est judicieuse, car elle permet à l'histoire d'avancer de manière intéressante. Les auteurs ont mis en place une petite astuce qui permet de sauter dans le temps de manière très intelligente : Un détail de la dernière case d'une planche "actuelle" est repris sur la première case de la planche suivante qui elle est dans le "passé". Cela fonctionne super bien.
On sent la tension autour du personnage de Clarence tout au long de l'histoire, ses motivations sont une réelle interrogation. Cela tient en haleine, hélas j'ai trouvé la fin trop ouverte et j'aurais préféré que l'auteur se positionne et donne sa version.
Un genre assez difficile à mettre en place en BD et cet album bien réalisé s'en tire très honorablement. |
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Nom série
En Mer
posté le
22/03/2012
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Un petit 3/5 en ce qui me concerne. L'album est, c'est vrai, original. Première surprise le format plus petit qu'un manga. Du coup on se retrouve avec un album qui se lit extrêmement vite avec une seule case par page.
Le dessin est plutôt agréable et le personnage principal est attachant. Un gros malabar qui cherche à écrire de la poésie. Quel contraste. Il va devenir marin malgré lui et, lorsque l'embarcation est attaquée par des pirates, ses réactions sont bien retranscrites et renforcent encore la sympathie qu'on a pour lui.
Mais c'est tout ce que je retiendrai de cet album. Car sinon il n'y a pas grand chose à se mettre sous la dent. L’histoire à proprement parler n'est pas marquante, d'ailleurs une seule lecture me semble largement suffisante. Agréable, mais vite lu et bientôt vite oublié. |
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Nom série
Le P'tit Coach
posté le
16/03/2012
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Bof, sans plus) |
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Le concept de ces strips est simple : le p'tit coach, un ado de 10 ou 12 ans donne des conseils en tout genre à son entourage. Que ce soit sur la drague, la façon de présenter son bulletin de note à ses parents, les bonnes manières, il a des astuces dans tous les domaines. Mais lorsque celles-ci sont mises en application... le résultat obtenu n'est jamais celui attendu.
Les gags sont a peu près tous calqués sur ce schéma. Malgré cela l'auteur arrive a peu près à les diversifier, en jouant sur la variété des thèmes. Hélas à chaque fois c'est tellement prévisible qu'on ne rigole pas. Et quand on ne voit pas la chute venir, c'est que celle-ci tombe mal et du coup n'est malheureusement pas drôle. Pourtant la galerie de personnages récurrents qui entourent le coach est bien trouvée. J'ai bien aimé son ami Kawé qui ne quitte jamais le vêtement dont est issu son surnom. Mais c'est trop peu...
A mon avis ça peut fonctionner avec des lecteurs qui ont le même âge que les personnages mais pour des adultes les gags tombent trop souvent à plat pour en faire une BD plaisante. |
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Attention petit bijou ! Le tome 1 des aventures de Tony Chu se dévore et c'est un vrai régal. Et ce n'est pas parce qu'il y est fréquemment question de cuisine. Dès les premières pages on est absorbé par cette ambiance déjantée, par ce personnage génial et son pouvoir si original.
Il est cibopathe... vous avez déjà entendu parler de ce don ? Rien qu'en mangeant une pomme, Tony peut retracer toute son histoire : sur quel arbre elle a poussé, les marques de pesticides utilisés, la date de sa récolte, etc... Cette faculté peut s'avérer particulièrement utile lorsqu'on est inspecteur de police, et surtout qu'on ne rechigne pas à grignoter un petit morceau de cadavre de temps en temps !
Les enquêtes se succèdent au fil des chapitres et suivent un fil conducteur prenant. La narration est une vraie réussite. Régulièrement elle nous donne quelques éléments et puis on revient dans le temps pour comprendre comment on est arrivé dans cette situation. Ce procédé est hyper efficace car les situations étant souvent saugrenues, on a du mal à imaginer qu'on va en arriver là. Et les pièces de puzzle se remettent dans l'ordre avec bonheur à la lecture du chapitre.
L'ambiance est merveilleuse, c'est à la fois sombre et gore mais en même temps drôle et cynique. Ce cocktail est maîtrisé avec une justesse telle qu'on plonge dans cet univers sans s'en rendre compte. Le dessin, les couleurs, les dialogues, le ton employé, les situations surréalistes, la galerie de personnages : tout contribue à cette ambiance jubilatoire.
Le dernier chapitre m'a estomaqué car je ne m'attendais pas à ce que l'histoire prenne ce tournant. Vite la suite....
Difficile d'attribuer la note culte dès le premier tome, mais on en sera pas loin si le second opus est du même niveau !
Après lecture des tomes 2 et 3 Je monte ma note à 5 étoiles.
La suite de la série est toujours aussi excellente. L'histoire se diversifie en nous emmenant dans des directions inattendues. Cela apporte pas mal de péripéties et relance l'intrigue de plus belle avec l'apport de nouveaux éléments, de nouveaux personnages. L'univers déjà très riche gagne encore en densité. Le tout sans jamais en faire trop et surtout en gardant un niveau d’intérêt et de qualité au moins aussi bon que dans le premier tome. Le ton décalé est toujours là et toujours aussi génial.
On n'est pas au bout de nos surprises. La série se prépare à être longue, mais je ne suis pas inquiet, au contraire je suis ravi. |
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Nom série
Mary Kingsley
posté le
13/03/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Glénat lance une nouvelle collection, Explora, consacrée aux grands explorateurs de notre monde. Cet album raconte l'histoire de Mary Kingsley, une femme déterminée qui, à une époque où les jeunes anglaises ne quittaient pas leurs salons et leurs cuisines, traversait la jungle africaine.
Je n'avais jamais entendu parler de cette exploratrice. Ce récit retrace son premier voyage qui l'a menée d'Angola au Cameroun. Bien construit, le côté historique n'est jamais pesant, et on suit sans ennui et sans temps mort ce voyage au milieu d'une faune et d'une flore particulièrement hostiles.
Une lecture intéressante qui montre les difficultés rencontrées par la jeune femme et qui ajoute une touche de romance pas désagréable. Le dessin met bien en valeur ce backgound. Les personnages aussi sont réussis. Cependant, je trouve l'encrage un peu épais et cela assombrit inutilement l'ensemble. |
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Nom série
Magellan
posté le
13/03/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Franchement bien) |
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Magellan, tout le monde connait. Enfin de nom, car pas sûr que tout le monde sache exactement quels sont ses faits de gloire. Il est en l’occurrence le premier homme à avoir fait le tour du monde en bateau, à une époque où tout le monde pensait que la terre était plate et qu'un tel voyage n'était pas possible. Ce one shot raconte l'histoire de ce voyage.
Et quel voyage ! 5 bateaux sur lesquels prennent place 230 hommes, il a fallu charger 2 ans de nourriture à bord. Bref une expédition incroyable, surtout pour l'époque. Mais ce qui est d'autant plus fou c'est que la moitié des marins n'avaient pas confiance en Magellan. Persuadés qu'il ne savait ni ce qu'il faisait, ni où il allait. Il a fallu mener ces hommes et cela n'a pas été de tout repos. Mutineries, trahisons, perte de moral, maladies, faim, froid, tout mais absolument tout s'est dressé sur la route de Magellan.
J'avoue que je ne connaissais pas les détails de ce voyage et que ce fut un plaisir de les découvrir ainsi. Cette BD arrive à transformer un récit historique en une véritable histoire d'aventure. Au final, nous suivons un voyage prenant, bien raconté. Le cahier graphique à la fin de l'album est un vrai plus intéressant avec son dossier historique.
Une belle manière d'apprendre l'Histoire. |
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Nom série
Ars Magna
posté le
13/03/2012
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Franchement bien) |
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Est-il encore besoin de présenter Alcante ? Il fait maintenant partie des valeurs sûres, il retrouve ici Jovanovic avec qui il avait déjà travaillé sur Jason Brice. Cette nouvelle collaboration s'annonce très prometteuse tant le dessin est soigné et le scénario efficace.
Nous sommes ici en pleine seconde guerre mondiale et, tant du côté des résistants que de celui des allemands, beaucoup de monde semble s'intéresser à Ars Magna, un secret précieusement gardé depuis des siècles. Qu'est-ce ? Mystère total, mais pour en remonter la piste il va falloir aux héros beaucoup de perspicacité pour déchiffrer de mystérieuses énigmes cryptées. Leurs ennemis, peu scrupuleux, ont la gâchette facile et sont prêts à tout pour mettre la main dessus en premier.
Nous assistons donc à une course au trésor entre les 2 clans. Le côté croisement entre Indiana Jones et Da Vinci Code est pleinement assumé. L'action est rythmée, le mystère est bien construit, on veut connaitre la suite et découvrir ce qui se cache derrière ce secret.
Du coup même si c'est pas forcément novateur, c'est efficace, la sauce prend bien. D'autant plus qu'on nous laisse espérer un secret d'une grande ampleur. Du coup la suite a intérêt à nous surprendre et il va falloir des révélations à la hauteur de ce que nous laisse espérer ce premier tome. Car si pour la 50e fois on découvre le tombeau du Christ, ou un 39e bout de parchemin qui remet en cause les fondations d'une religion, je risque d'être bien déçu. On n'en est pas là, vivement la suite. |
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Je crois que c'est ma première déception avec une série de l'excellente collection Rivages noir. Plus qu'un polar nous avons là un vrai récit historique retraçant la révolution mexicaine au début du 20e siècle.
Pourtant les personnages aux caractères bien trempés sont plutôt intéressants. Même si le sujet est très sérieux l'auteur arrive à dédramatiser un certain nombre de situations avec une petite touche de second degré assez agréable. Mais dans l'ensemble ça manque de romance, et de croustillant. L'intrigue est trop linéaire, trop descriptive de cette révolution. Les situations se ressemblent trop souvent. Assaut d'un village ou d'une ville, combats avec les ennemis, quelques assassinats sordides, un peu de repos... et rebelote un peu plus loin. L'action est trop répétitive.
Alors peut-être que cette adaptation est trop proche de l'histoire et qu'il manque un peu de fiction ? Peut-être que le côté historique n'est pas si passionnant ? Toujours est-il que ce récit n'a pas réussi à me transporter même si il ne souffre d'aucun réel défaut. |
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Cette histoire mélange pas mal d'éléments empruntés par ci par là à différents genres. Un côté roman graphique avec notre ado mal dans sa peau qui vit une relation conflictuelle avec son père, une légère touche de fantastique avec le côté vampire de l'histoire et enfin une petite part de conte. Le tout dans une ambiance gothique très réussie, que ce soit dans le dessin des personnages ou le choix des couleurs. Le trait est d'ailleurs très bon et le rendu visuel est impeccable.
L'alchimie se fait bien autour de ce curieux mélange des genres. Les rapports père/fille sont plus vrais que nature tant il est facile de reconnaître n'importe quelle crise d'adolescence dans le comportement de Garance. Ça sonne très vrai. Du coup c'est très facilement qu'on plonge dans cette lecture.
A côté de ça il y a une improbable rencontre avec Ambroise, un personnage qui n'a pas d'âge et qui fait froid dans le dos. Il inspire la crainte et au lieu de le fuir, notre jeune héroïne va être attirée... Difficile à croire mais pourquoi pas. Ça donne une raison d'être au récit en tout cas.
Au final une lecture agréable grâce à un dessin de qualité et quelques fondations solides au niveau de la psychologie des protagonistes. Le côté vampire m'a moins séduit car il sort peu des sentiers battus, mais en tout cas l'ensemble se tient et offre une histoire qui se lit bien. |
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