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La note parle d'elle même, les avis semblaient pourtant positifs sur le net.
Ce comics m'a paru trop potache, Wade Wilson, alias Deadpool est un croisement entre Wolverine (pour le facteur X de régénération) et The Mask (pour le côté clown et l'humour).
Je me suis globalement ennuyé, l'action est inintéressante, l'humour gras et le rythme inconstant. La narration est à l'image de son narrateur, Deadpool, fantasque et schizophrène.
Le scénario est prétexte à fournir les origines du personnage.
Les soit-disant guest-stars ne sont que des figurants...
Le dessin est juste moyen, classique pour un comics, la colorisation informatique est travaillée et efficace.
Globalement, je cible cette mini-série et son personnage pour les adolescents.
C'est franchement insuffisant pour obtenir la moyenne sur mon échelle des valeurs, mais je ne fais visiblement pas partie du lectorat visé. |
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Cette fiction nous plonge après l'extinction de l'humanité ou plus précisément l'auto-destruction de la race humaine.
Il ne reste qu'un survivant : Hulk
L'histoire est propice à la réflexion, Bruce Banner et son alter ego Hulk sont plus que jamais opposés dans leurs volontés, le premier souhaite mourir tandis que le second s'accroche contre vent et marée.
Le scénario joue la carte des souvenirs et développe la complexe dualité partageant un corps. Il y a les regrets et les constats en opposition à des réflexes animaux de survie et de défense.
Ce joli comics se lit vite car il y a peu de pages et certaines superbes cases sont pleines pages. Il se dégage une mélancolie forte de ce récit, on ne peut qu'avoir de l'empathie pour Banner face à l'obstination de Hulk.
Dépourvu d'action, ce one shot s'apprécie pour son ambiance, son dessin et le développement de ses idées.
Note affinée : 3.5/5 |
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Soleil semble à nouveau s'intéresser aux comics.
Au début des années 2000, ils en avaient publié quelques uns dont celui-ci.
L'histoire est assez bien pensée mais s'oublie vite, démontrant un certain manque de consistance.
Le personnage de Deathblow est inconnu et n'a pas grand chose de particulier à proposer : il s'agit d'un militaire surentrainé sans pouvoir.
Du coup on se replie sur le second personnage qui se trouve être le principal : Wolverine. On retrouve son environnement japonais courant pour ses récits.
L'histoire fait la part belle à l'action (logique avec des ninjas) mais également au fantastique dans sa seconde moitié.
C'est plaisant, rythmé mais neutre à cause d'un dessin sans saveur.
Le trait est correct mais il y a quelques problèmes de perspectives. La principale lacune se situe sur les couleurs fades, l'image en galerie en est un bon exemple.
On retrouve une constante avec Wolverine : les femmes au Japon...
Cette histoire est peut être dispensable par rapport à la production du personnage mais elle offre un moment de lecture tout à fait convenable. |
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Nom série
XIII mystery
posté le
26/03/2011
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Pas mal) |
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Après la lecture du T1 : La Mangouste.
Ce HS a tout de la série mère, un scénario à spectacle et de beaux dessins réalistes.
Pourtant en prenant un peu de recul, on s'aperçoit des facilités scénaristiques, voire même des incohérences. Je me pose une question, d'ailleurs : est-ce que je suis le seul à me demander pourquoi la mangouste est devenue chauve juste en réaction de sa première victime ?
Même si la lecture est plaisante, l'intégration de cet opus dans le contexte initial est plus que limite. Il ne faut pas chercher du sur-mesure.
Finalement je retrouve la même pensée que pour la série mère : pourquoi ne pas s'être arrêté au 5ème tome. On avait une série haut de gamme, le reste ne vaut pas grand chose.
"XIII mystery" suit la même logique, celle de l'argent facile. Quand je pense que XIII devrait repartir pour un tour...
Je mets gentiment un 3/5 car ce n'est pas mauvais non plus mais il y a bien mieux et moins commercial.
Je lirai les autres tomes à l'occasion, plus pour la curiosité que par réelle envie. |
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Nom série
The Creech
posté le
26/03/2011
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Après la lecture des 2 tomes.
Cette série est plaisante et divertissante.
Pourtant les dessins souffrent du même défaut que le scénario, un manque de maitrise.
On a l'impression que Capullo veut trop en faire et s'y perd parfois.
La narration est plus que perfectible, les cases sont détaillées mais la surabondance ne facilite pas la lecture. L'ensemble est dense mais reste accessible par son contenu passe-partout.
Malgré ces défauts, l'ensemble tient la route même si certains aspects du scénario ont des goûts de déjà vu.
Il faut parfois ne pas trop en faire techniquement et aller à l'essentiel : cette série en est un bel exemple car le dessin pris case par case est vraiment beau mais les pages ne sont pas aisées à digérer. |
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Nom série
Scrublands
posté le
26/03/2011
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Bof, sans plus) |
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J'aime beaucoup Joe Daly mais ce recueil m'a laissé sur ma faim.
Comme toute compilation de récits courts, il y a à boire et à manger. Je me suis bien amusé avec les personnages Kobosh et Steve mais pour le reste c'est dispensable tout simplement.
Je regrette surtout le récit "Prebaby", le plus long de loin et muet. Il se lit en 2 minutes et manque cruellement d'intérêt si ce n'est l'exercice graphique avec de la couleur.
Le dessin est typé comics iconographique. Il est agréable et bien maitrisé. L'utilisation des couleurs, quand il y en a, est basique.
Ce sont des premières oeuvres, elles sont trop hétéroclites et peu développées pour mériter l'investissement des 20 euros demandés.
Globalement c'est une petite déception. |
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Dommage que ce récit soit si court.
En effet, "Wolverine - Logan" s'apparente plus à une nouvelle qu'à un roman.
L'histoire est convenue, elle raconte une part du passé de Wolverine que je ne pensais pas si vieux car les souvenirs abordés parlent de la seconde guerre mondiale au Japon !
On a le droit à un beau contraste entre la bestialité et l'humanité de notre super héros.
Ce graphic novel se lit vite, trop vite d'ailleurs. C'est d'autant plus dommageable que cette lecture fut plaisante.
Risso nous régale au dessin mais la mise en couleur gâche le rendu si puissant de cet auteur maitre du N&B. Le cahier graphique en fin d'album le démontre involontairement...
"Wolverine - Logan" n'est pas un récit majeur mais comme beaucoup d'autres de la même collection, il nous gratifie d'un dessin de qualité et d'un scénario originale en marge de la production standard.
Malgré ses limites, ce one shot m'a bien plu sur sa globalité. |
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Comme dans beaucoup de comics lus ces derniers temps, parfois un personnage donne son nom pour le titre alors qu'il n'apparait qu'en rôle secondaire.
"Batman & Catwoman - Tu ne tueras point" est en effet un récit avec principalement Catwoman et quelques rapides apparitions de Batman.
Cela ne m'a pas dérangé car ce récit m'a plus sur son ensemble.
L'histoire aborde un sujet peu évident : le droit de posséder une arme pour un particulier aux USA. Tous les arguments y passent et nous montrent la complexité de ce débat.
L'histoire semble tout de même avoir un parti pris contre.
L'intrigue principale est bien menée jusqu'au final où toutes les pièces du puzzle sont réunies.
Le scénario n'est pas révolutionnaire dans sa trame mais sa thématique est originale et bien traitée.
Le dessin est très beau, j'ai apprécié le trait fin et la colorisation sans excès.
Sur mon échelle des valeurs, ce récit vaut un bon 3/5.
J'aime quand les comics abordent un sujet spécifique et développe une histoire autour. C'est enrichissant à divers niveaux. |
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"X-Force : sexe + violence" a une qualité commune aux productions de la collection Marvel Graphic Novel : un dessin haut de gamme, bien loin des dessins classiques des comics devant respecter des délais éditoriaux.
Il faut reconnaitre que le scénario est léger ou plutôt trop rapide. Cette histoire pleine d'action et de bastons ne prend pas le temps de s'attarder sur les personnages. On s'en accommode car le dessin excelle dans ces contraintes.
Contrairement à ce que semble indiqué le titre, on a surtout le droit à de la violence. Les protagonistes sont nombreux, tous aussi bourrins les uns que les autres. Wolverine paraitrait presque réfléchi dans cet opus si l'on s'en tenait à une certaine relativité.
Le scénario est intense et assumé, il n'a pas l'ambition de faire dans la dentelle, l'ambiance est tendue de bout en bout.
J'ai franchement aimé cette lecture, le dessin somptueux de Dell'Otto y est pour beaucoup.
Il faut accepter l'idée de lire une pure histoire d'action avant d'investir sur ce comics, le dessin à la Vidic ou Ross devrait faire son effet sur beaucoup de BDphiles. |
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Il ne faut pas se méprendre, Spider-Man n'a qu'un rôle de guest star dans cette mini-série.
Le héros est en fait double : il s'agit de Pat Mulligan, un ancien policier, et de son symbiote, Toxin, le fils de Carnage, lui-même fils de Vénom.
Je me suis régalé avec cette lecture.
Au niveau dessin c'est très efficace. Le style est sobre mais parfaitement réalisé, la colorisation informatique est juste dans les teintes et palettes.
J'ai surtout apprécié le scénario qui en dehors des rapports classiques gentils/méchants, fait la part belle à la dualité psychologique de Pat/Toxin.
Cette approche revient quasiment à traiter du sujet de schizophrénie. L'histoire mise en place permet diverses approches, Milligan a du réfléchir et se documenter pour donner autant de consistance à ce personnage à deux personnalités devant composer mutuellement. Il n'y a que dans la relation Hulk/Banner que l'on retrouve ce partage mais ici il y a la volonté d'aller dans le même sens.
Sinon l'action est au rendez-vous, on ne s'ennuie pas une seconde.
Ce récit est à considérer comme un hors série appartenant à l'univers de Spider-Man mais ce ne sont pas ses 3 courts passages qui peuvent légitimer le nom de la série...
Enfin, je ne vais pas pinailler, "Spider-Man - Toxin : dans la peau d'un flic" est un très bon comics au scénario plus complexe qu'il n'y parait. |
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Nom série
Jean-Loup
posté le
21/03/2011
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Franchement bien) |
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"Jean-Loup" est un conte abordant le thème du loup garou avec une simplicité et une tendresse peu communes. J'ai été surpris par l'histoire qui déroule tranquillement, amenant le lecteur où elle le souhaite. Le dessin jeté avec des couleurs directes puise dans les styles des auteurs de la collection Pilote de Dargaud. C'est esthétique et expressif à la fois.
La façon dont le scénario se décompose nous fait vivre l'histoire au même rythme que le jeune Jean-Loup. Nous découvrons en même temps que lui les non-dits et secrets familiaux.
Bien qu'il s'agisse d'une BD jeunesse, je ne suis pas sûr qu'un jeune saisisse toutes les subtilités de ce one shot.
Le récit garde le cap de bout en bout, il est plaisant, original et si naturel.
Ce conte a tout pour plaire au plus grand nombre, il y a une certaine maestria dans sa conception narrative et graphique.
Benoît Frébourg démontre de grandes qualités et un talent certain, il sera à suivre de près. |
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"X-Men - Magneto : le Testament" n'a strictement rien à voir avec l'univers des X-Men.
Ce récit se concentre sur Magneto dans sa jeunesse avant que ses pouvoirs n'apparaissent.
En fait, cette fiction s'appuyant sur un contexte et un historique réels décrit la montée du nazisme en Allemagne dans les années 30 et la répercussion sur les communautés ciblés.
Mais le principal sujet de l'histoire est avant tout la shoah vécue par un juif, Magneto jeune.
Pak va intégrer des histoires réelles auxquelles il fera participer ses personnages. Car ce récit est avant tout un hommage rendu aux victimes de ce génocide.
Les auteurs n'oublient pas de rendre également hommage à Maus, récit référence dans le monde du 9ème art sur ce triste et douloureux passé.
Le dessin de Di Giandomenico est agréable et adoucie quelque peu les propos. Ce n'est pas son but mais tout simplement le style de l'auteur, que j'avais par ailleurs déjà apprécier sur Spider-Man Noir.
Je garde et garderai toujours en mémoire le documentaire " De Nuremberg à Nuremberg ", "X-Men - Magneto : le Testament" apporte sa pierre à l'édifice avec intelligence et simplicité.
La narration m'a paru fluide, le scénario est clair et bien amené.
En faisant abstraction du X-Men - Magneto du titre on a une superbe mini-série jouant le rôle de mémoire. Les fans de super-héros seront floués car il s'agit avant tout d'une mini-série historique et dramatique.
J'ai franchement aimé malgré la gravité du contenu. |
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Nom série
Marvel zombies
posté le
20/03/2011
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Après la lecture des tomes 1 et 3 (les deux premiers de la série, le T2 étant un cross-over indépendant).
C'est avec curiosité que j'ai entamé cette lecture. Comment fusionner l'univers Marvel et un récit de zombies ?
Le résultat n'est pas si mauvais que ça. Si l'on se tient aux postulats, on a une bonne série.
Il y a de l'originalité, du délire, du gore, bref peu de limites. Pourtant on retrouve les traits de caractère de base des personnages. Leurs réactions ne sont finalement pas absurdes mais bien en phase avec la situation extrême.
La lecture est réellement plaisante et divertissante, sur le tome 3 je l'ai trouvé un brin répétitive, ce qui me fait craindre le pire pour la suite.
J'ai acheté ces 2 tomes d'occasion, je me laisserai tenter par d'autres certainement. Je ferai tout de même attention en n'en prenant qu'un par un.
Au niveau dessin, Phillips assure, c'est d'un bon niveau pour du comics.
Je doute que cette série puisse plaire aux puristes de l'univers Marvel, mais elle a des qualités indéniables et une propre personnalité.
Un bon " Pas Mal " pour l'instant.
20/07/2011 : Maj suite à la lecture du T2 : Evil Dead
Ce tome est plaisant mais clairement en dehors de la continuité de la série. L'idée de base est intéressante et l'on garde les contraintes de chaque univers. L'humour est présent à petite dose, il y a de l'action et un bon final. Encore un tome "pas mal" mais à prendre pour ce qu'il est, un one shot totalement indépendant sans trop de lien avec les autres tomes de la série. |
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Attention, comics bourrin et gore !
Je n'ai jamais lu de l'art séquentiel poussant aussi loin le bouchon.
Un terrible virus va se propager dans une petite ville et ses environs, transformant les hommes en morts-vivants. Mais un homme, Simon Garth, le personnage principal de cette mini-série, va réagir différemment gardant le contrôle de soit.
Le scénario se transforme vite en une sorte de Rambo où l'hémoglobine gicle par hectolitres. Dès le départ de l'histoire on comprend l'orientation du récit, l'action et la propagation du phénomène sont mis en avant. Le lecteur s'engage sur une lecture ultra-rythmée pour laquelle il faut avoir l'estomac bien accroché.
L'excès est toutefois accompagné d'un humour discret mais bien présent, faisant passer la pilule avec plus de recul. Il faut prendre l'histoire au second degré même si l'on ne retrouve pas la subtilité des films de Peter Jackson.
Graphiquement c'est correct, on a un style purement comics à l'encrage prédominant et une colorisation simple mais efficace.
Je ne m'attendais pas à un récit aussi extrême mais j'ai tout de même passé un bon moment. A découvrir en connaissance de cause. |
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Les histoires avec les équipes de super-héros sont souvent difficiles à suivre.
Ce récit est un cross-over entre les X-Men et le Clan Destine, on a donc le droir à une profusion de personnages. Autant être clair dès le départ, il n'est pas question d'approfondir les psychologies des personnages. On retrouve tout de même leurs personnalités sur lequelles s'appuie Davies dans les rapports entre ces 2 équipes.
Ils vont devoir lutter contre un ennemi commun, Synraith, un démon provenant d'un autre univers.
Le scénario est relativement concentré et m'est apparu bien maitrisé. C'est plaisant et divertissant, mais on oublie vite la trame du récit une fois terminée la lecture.
Les cross-over ont leurs limites, Davis vient les froler pour offrir un récit complet de qualité qui n'apporte rien aux propres univers des X-Men ou des ClanDestine mais permet surtout de découvrir ces derniers, pure création de l'auteur.
Le dessin est de très bonne facture, le trait est dynamique et sûr, la colorisation est relativement neutre.
Globalement, cette mini-série offre un bon divertissement mais n'est indispensable que pour les purs fans des équipes en action. |
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Tous les clichés des 2 films références sont présents dans ce récit.
Le problème est qu'il n'apporte rien de plus, ce cross-over est plat et sans saveur.
On a constamment du déjà vu et on peut systématiquement anticiper les faits et gestes des protagonistes.
Le dessin est également trop lisse, il manque de maturité pour de tels personnages.
Les planches sont trop lumineuses et la narration rapide et linéaire. J'ai subi cette lecture avec grand regret car le cross-over cinématographique m'avait bien plu.
J'ai l'impression surtout de ne pas être la cible de cette histoire qui semble davantage s'adresser à des adolescents.
Je suis surpris de constater que le scénariste est Andi Watson dont j'avais surtout lu des récits plus indépendants et intimistes.
Globalement il n'y a pas grand chose à ajouter, si vous ne connaissez pas ou inversement êtes ultra-fan des aliens et predators, laissez vous tenter. Pour les autres, il n'y a pas grand chose à se mettre sous la dent. |
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Nom série
Tech Jacket
posté le
19/03/2011
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Kirkman a fait son trou depuis ce récit. L’histoire est très rythmée et ouverte à un large public.
La cible principale semble tout de même les adolescents.
Il faut prendre pour argent comptant beaucoup d’informations car les développements sont peu nombreux. En fait, l’histoire ne s’embarrasse pas sur les explications. On sent l’objectif de divertir sans se poser de questions.
Le choix d’un adolescent en personnage principal n’est pas anodin et démontre d’autant plus le lectorat visé.
Le dessin est très dynamique, à mi-chemin entre le comics et le manga. La colorisation est efficace et franche.
On est à la limite du produit commercial mais l’ensemble se tient et ne joue pas trop la carte de la morale. D’ailleurs le père a un rôle étrange pour ce genre de production.
Ce comics se trouve en déstockage pour un prix modique qui justifie son achat.
J’ai été agréablement surpris par ce récit sans prétention mais divertissant. |
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Très belle et étrange histoire dramatique.
J'ai été happé par cette lecture, l'intensité de l'intérêt augmente au fur et à mesure que les pages défilent. On n'a pas toutes les réponses mais l'aspect comportemental humain est superbement croqué. L'empathie est de mise car les personnages principaux, normaux ou monstrueux, sont des enfants.
Ce huis-clos dans une vallée va les opposer aux adultes et mettre chacun d'entre eux devant leurs responsabilités qu'ils fuiront par la violence et le rejet. Cette forme de lâcheté est au centre de l'histoire. Beaucoup de sujets abordés, de front ou indirectement, sont traités avec une réserve et intelligence. Le lecteur est amené à réagir, ce récit ne peut pas laisser indifférent.
Graphiquement c'est beau, le trait est réaliste, l'encrage semble brouillon mais les palettes de couleurs sont sobres et superbes.
Le comics se lit d'une traite, il s'achève par un cahier additionnel fait de notes et de croquis.
Belle surprise qui semble faire l'unanimité sur le site, je confirme à mon tour la qualité de "Freaks of the Heartland". |
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Nom série
Chosen
posté le
19/03/2011
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Le moins que l'on puisse dire sur cette histoire, c'est que Millar a joué avec le feu.
En gros, l'histoire parle d'une sorte de réincarnation divine à notre époque. Les rapports avec le catholicisme sont nombreux mais l'histoire a sa propre logique. L'intérêt est d'ailleurs dans le comportement de Jodie mais surtout des personnes dans son environnement.
La religion n'est pas ma tasse de thé mais Millar pose des bonnes questions et arrive à fournir un roman graphique teinté de fantastique mais restant cohérent.
Le final est expédié et pourtant les 2 dernières pages auraient pu être supprimées car elles gâchent presque toutes celles qui les ont précédées.
Le dessin est moyen et la colorisation fade, il ne faut pas attendre de miracle sur ce point 
Ce récit est une petite curiosité sans prétention pour laquelle il ne faut pas attendre trop ni lui faire dire ce qu'elle ne dit pas. C'est plaisant, intriguant mais sans but précis, juste faire réagir des personnes sur des faits tangibles et non des supputations.
"Chosen" est un comics qui sera interprété d'autant de façon qu'il y aura de lecteurs. Le seul moyen de savoir si c'est à votre goût, sera de le lire... |
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Nom série
DareDevil Noir
posté le
19/03/2011
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Quel dommage que le dessin soit si peu engageant.
Il ressemble à un roman photo maquillé à la sauce pop art et assombri pour l'ambiance.
Je n'ai que moyennement goûté à l'exercice graphique.
Par contre le scénario est excellent, on est plongé dans un thriller policier où les personnages sont bien développés. L'intrigue est brillamment développée, on ressent la maitrise du scénario.
La narration manque parfois de fluidité mais la cause est surtout le dessin qui casse le rythme de lecture en raison des efforts qu'il demande.
Les fans de Daredevil ne seront pas dépaysés, l'histoire est pleinement intégrée dans son univers contrairement aux autres récits Marvel Noir qui jouent la carte de l'uchronie.
La psychologie de Murdock/Daredevil est bien expliquée, elle est la clé de voute de cette histoire et donc l'intérêt principal de ce récit complet.
J'aime de plus en plus Dardevil et cette nouvelle lecture ne fait que confirmer l'intérêt et la qualité de cette collection.
A découvrir si le dessin n'est pas rédhibitoire.
Note affinée : 3.5/5 |
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