Je n'ai pas encore lu l'intégralité de cette série, et mon avis évoluera donc très certainement dans les semaines à venir :)
Gigantesque... voila un mot qui résume parfaitement "les cités obscures", à mon sens. Gigantesque dans le décor, tout du moins, dans ces villes dont on ne peut percevoir l'intégralité, la forme et l'architecture tellement l'immensité de l'environnement est frappante. La tour en est un parfait exemple ! Nous la traversons de long en large, en examinons toutes les coutures, mais n'arrivons pas à appréhender clairement sa forme. Ce sentiment de gigantisme, je l'ai déjà connu à la lecture de "Blame !". Et c'est de toute façon vraiment saisissant, un vrai voyage !
Gigantesque... tout autant par les différents scenarii, et par là même par la perception de l'ensemble que le lecteur a. Il suffit de lire "La fièvre d'Urbicande" pour comprendre ce que je tente d'expliquer : la dimension scénaristique, très descriptive, invite elle aussi au voyage et à la découverte, souvent par le biais d'un style narratif vraiment très particulier, qui implique vraiment le lecteur.
Les différents personnages rencontrés dans cette série ont tous une forte psychologie, ce qui les rend clairement interressants, vivants. On se surprend vraiment à suivre les aventures d'êtres duals dans des univers qui sont tout sauf manichéens.
Quant au dessin de Schuiten... il est à la fois très classique, et très technique. Son gros point fort : le sens de l'architecture qui lui permet d'imaginer des cités dont la structure même est vraiment originale. Le trait est fin, en noir et blanc dans certains tomes, et possède une sorte d'aspect "gravure" qui lui donne une dimension particulière.
Vous souhaitez découvrir cette série : une bonne approche serait de commencer par lire "l'archiviste", un Hors Série qui présente les différentes cités... et qui, pour ma part, m'a vraiment donné envie d'en savoir plus :)
Argl. J'ai tout juste commencé à le lire ce midi, et ça promet d'être bien ! En tout cas, dès les toutes premières pages le ton est donné et on est complètement absorbé dans ce petit univers à l'aspect tranquille et limite médieval. De même que pour Le Voyage de Chihiro, les petits chemins qui serpentent dans les montagnes ne sont pas toujours bons à emprunter.
Et il faudra absolument que je scanne la page où l'on voit deux chiens attaquer : je n'ai JAMAIS vu de chiens aussi bien caricaturés et dessinés !!! Rien que pour cette image, ce manga est un bonheur.
(voilà, "vrai" commentaire")
Ce manga est très plaisant, et un peu étrange, aussi. Le sujet se prête en effet à un grand sérieux (les traditions ancestrales, l'opposition entre la vie très proche de la nature et le Japon moderne, nettement plus urbain, et puis il faut bien dire que le dieu Tajikarao n'a pas l'air d'être un grand marrant...), et pourtant les éléments comiques sont très présents. Incongruités, grimaces des personnages, traits caricaturaux, etc. Le plus frappant est probablement le dessin : d'une case à l'autre il passe du précis/fouillé/grave à un schématique/exagéré/dérisoire, et ce très souvent. L'effet ainsi crée est qu'on ne sait trop quoi penser, on alterne sans cesse entre gravité et légèreté. Toujours au niveau du dessin, il comporte une "touche de fraîcheur" qui m'a irrésistiblement fait penser à "Trop de Bonheur".
Non, vraiment, côté ambiance ce manga est particulier et prenant !
Au niveau de l'histoire, elle semble bien construite, prend le temps de poser les bases et commence à peine à nous dévoiler ce que sera la série dans son ensemble.
Voilà.
Allez, pour la route : "Raâah, quand même, c'est bien, lisez-le !" :)
Une série tres prometteuse que nous offre là Soleil, qui sort des autres productions de cet éditeurs.
Tout d'abord je trouve le dessin très beau, la plupart des planches sont tres belles et quelques unes magnifiques. Seul bémol dans le tome 1 les visages dans les scènes de nuit sont assez laid. Dans le tome 2 le dessin est encore meilleur, Briones tient bien en main ses persos et nous fait des décors très beaux.
Les couleurs sont tres bien choisies et nous offre une atmosphère étrange, les effets de lumière sont de toute beauté.
L'Histoire commence tres fort, on ne s'ennuie que rarement et tout est là pour nous offrir un tome de qualité . C'est tres original et assez innatendu par moment ce qui est un point fort dans une BD ! L'histoire de famille mouvementée et liée au monde d'Agartha est passionante et on veut connaitre la suite dés la fin des tomes
Les deux premiers tomes m'ont beaucoup plus et j'espere avoir prochainement la suite de cette série vraiment très bonne ! A Lire !
Dans le genre "démythification du Far-West et de ses glorieux cow-boys", je trouve ça aussi réussi que "Impitoyable" de Clint Eastwood. Les gags font mouche, le trait colle bien à l'humour noir. Si vous aimez les histoires cruelles et le western, "Rancho Bravo" est fait pour vous.
Au bout de 15 ans que je connais ce truc, je ne comprends toujours pas pourquoi cela n'a pas marché. Paru en 1965, cet album fait preuve d'une étonnante modernité.
Difficile en effet de passer sous silence la vigueur incroyable du dessin de Cuvelier, qui rend les mouvements extrêmement vivants, mais aussi le scénario de Greg, avec lequel on ne s'ennuie pas une seconde !
Paul Cuvelier était un géant de la bande dessinée. Il est grand temps de le (re-)découvrir.
Les illustrations de Mourier, en couleurs directes, sont magnifiques ! du grand art !! Le design des différents bâtiments, bateaux, personnages fait preuve d’un énorme travail de recherche devant lequel on ne peut que rester admiratif.
Mais alors, Messieurs Arleston et Mourier, quand aurons nous enfin droit à la suite de cette merveilleuse aventure ?
Pq avez vous laisser de côté cette superbe série au profit des trolls de Troy ? Allez du courage les amis, mettez vous au travail plus qu'un tome à finir! Vous nous faite pire que Peter Pan de Loisel (6ans d'attentes pour le tome 5) et à présent c'est la 7ème pour les feux d'askell !!!
Maintenant que la série Trolls de troy est achevée(berk berk berk que c'est moche) je garde l'espoir que la suite va paraître prochainement!
Voilà des auteurs qui savent créer une ambiance ! Je viens de lire les deux tomes sans pouvoir m'arrêter, et j'ai hate que la suite sorte tellement on en erssort frissonant. Heuresement que le tome 3 sera le dernier !
L'histoire se passe à 1200m sous l'eau, et on sent vraiment le poid de toute cette eau au dessus de nos têtes, en même tmps que la pression monte petit à petit façe aux évenements de moins en moins expliquables.
Le scénar est excellent : l'histoire est simple à suivre tout en étant assez complexe (car pas mal de personnages pas simplistes qui se croisent), et l'unicité du lieu est très bien gérée pour donner aux lecteurs la même impression d'étouffement que doivent ressentirs les personnages. Et même si on en apprend de plus en plus, le mystère semble d'approfondir. Je me demande comment le scénariste va faire pour déméler tout ça dans le dernier tome.
Quant aux dessins, si en eux mêmes ils ne sont pas extraordinaires, ils suivent plus que correctement le récit, étant pour une bonne part dans l'atmosphère crée. Les décors sont très impressionnants, les couleurs parfaitement choisies.
Les avis sont vraiment durs. On est certes pas tout à fait au niveau du chef d'oeuvre de Leo: les séries "Aldébaran" et "Bételgeuse" (à priori, parce que cette série est en constante progression) mais on est également très loin d'une mauvaise BD.
Le dessin, c'est certes du Leo tout craché à savoir des personnages figés et plutôt moches mais ça reste acceptable dans l'ensemble; de plus on se fout un peu que le Kilimandjaro ne soit pas 100% ressemblant, c'est quand même pas le but de cette BD. Moi je trouve l'ambiance plutôt réussie.
Quant au scénar, je le trouve vraiment bien; le seul défaut c'est que ça va trop vite effectivement, surtout si on compare à "Aldébaran" où on n'en sait pas grand chose sur la Mantrisse au bout de 8 tome. On retrouve de plus le Leo si doué pour créer ou ré-inventer des animaux pas possibles et pour mener l'intrigue comme personne. Le jeux de piste (tomes 2 et 3) sur deux périodes de temps finissant par se rejoindre est de plus scénaristiquement brillament construit. Une excellente série.
Etonnament, le scénario est non pas de Trondheim, mais de Coudray. Etonnament, car en fait il aurait très bien pu l'être. L'histoire porte en effet sur des questions existentielles métaphysiques, ici axées sur la mort.
Durant tout l'album, le petit bonhomme tente de s'enfuir, tant verbalement que physiquement, et la mort le suit, ne le lâche pas, ni physiquement ni verbalement. Inutile de dire que le dialogue est bien senti et savoureux, et que les lieux communs qui sont utilisés sont gentiment détournés.
De plus, vous constaterez qu'au fil des pages, la mort -- toute petite au départ -- grandit et se fait de plus en plus présente jusqu'à être...
Alors voilà, tout petit album, dessin minimaliste (remplissage fait avec des trames, de surcroît !), action unique, mais franchement savoureux.
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Les Cités obscures
Je n'ai pas encore lu l'intégralité de cette série, et mon avis évoluera donc très certainement dans les semaines à venir :) Gigantesque... voila un mot qui résume parfaitement "les cités obscures", à mon sens. Gigantesque dans le décor, tout du moins, dans ces villes dont on ne peut percevoir l'intégralité, la forme et l'architecture tellement l'immensité de l'environnement est frappante. La tour en est un parfait exemple ! Nous la traversons de long en large, en examinons toutes les coutures, mais n'arrivons pas à appréhender clairement sa forme. Ce sentiment de gigantisme, je l'ai déjà connu à la lecture de "Blame !". Et c'est de toute façon vraiment saisissant, un vrai voyage ! Gigantesque... tout autant par les différents scenarii, et par là même par la perception de l'ensemble que le lecteur a. Il suffit de lire "La fièvre d'Urbicande" pour comprendre ce que je tente d'expliquer : la dimension scénaristique, très descriptive, invite elle aussi au voyage et à la découverte, souvent par le biais d'un style narratif vraiment très particulier, qui implique vraiment le lecteur. Les différents personnages rencontrés dans cette série ont tous une forte psychologie, ce qui les rend clairement interressants, vivants. On se surprend vraiment à suivre les aventures d'êtres duals dans des univers qui sont tout sauf manichéens. Quant au dessin de Schuiten... il est à la fois très classique, et très technique. Son gros point fort : le sens de l'architecture qui lui permet d'imaginer des cités dont la structure même est vraiment originale. Le trait est fin, en noir et blanc dans certains tomes, et possède une sorte d'aspect "gravure" qui lui donne une dimension particulière. Vous souhaitez découvrir cette série : une bonne approche serait de commencer par lire "l'archiviste", un Hors Série qui présente les différentes cités... et qui, pour ma part, m'a vraiment donné envie d'en savoir plus :)
Tajikarao, l'esprit de mon village
Argl. J'ai tout juste commencé à le lire ce midi, et ça promet d'être bien ! En tout cas, dès les toutes premières pages le ton est donné et on est complètement absorbé dans ce petit univers à l'aspect tranquille et limite médieval. De même que pour Le Voyage de Chihiro, les petits chemins qui serpentent dans les montagnes ne sont pas toujours bons à emprunter. Et il faudra absolument que je scanne la page où l'on voit deux chiens attaquer : je n'ai JAMAIS vu de chiens aussi bien caricaturés et dessinés !!! Rien que pour cette image, ce manga est un bonheur. (voilà, "vrai" commentaire") Ce manga est très plaisant, et un peu étrange, aussi. Le sujet se prête en effet à un grand sérieux (les traditions ancestrales, l'opposition entre la vie très proche de la nature et le Japon moderne, nettement plus urbain, et puis il faut bien dire que le dieu Tajikarao n'a pas l'air d'être un grand marrant...), et pourtant les éléments comiques sont très présents. Incongruités, grimaces des personnages, traits caricaturaux, etc. Le plus frappant est probablement le dessin : d'une case à l'autre il passe du précis/fouillé/grave à un schématique/exagéré/dérisoire, et ce très souvent. L'effet ainsi crée est qu'on ne sait trop quoi penser, on alterne sans cesse entre gravité et légèreté. Toujours au niveau du dessin, il comporte une "touche de fraîcheur" qui m'a irrésistiblement fait penser à "Trop de Bonheur". Non, vraiment, côté ambiance ce manga est particulier et prenant ! Au niveau de l'histoire, elle semble bien construite, prend le temps de poser les bases et commence à peine à nous dévoiler ce que sera la série dans son ensemble. Voilà. Allez, pour la route : "Raâah, quand même, c'est bien, lisez-le !" :)
Les Seigneurs d'Agartha
Une série tres prometteuse que nous offre là Soleil, qui sort des autres productions de cet éditeurs. Tout d'abord je trouve le dessin très beau, la plupart des planches sont tres belles et quelques unes magnifiques. Seul bémol dans le tome 1 les visages dans les scènes de nuit sont assez laid. Dans le tome 2 le dessin est encore meilleur, Briones tient bien en main ses persos et nous fait des décors très beaux. Les couleurs sont tres bien choisies et nous offre une atmosphère étrange, les effets de lumière sont de toute beauté. L'Histoire commence tres fort, on ne s'ennuie que rarement et tout est là pour nous offrir un tome de qualité . C'est tres original et assez innatendu par moment ce qui est un point fort dans une BD ! L'histoire de famille mouvementée et liée au monde d'Agartha est passionante et on veut connaitre la suite dés la fin des tomes Les deux premiers tomes m'ont beaucoup plus et j'espere avoir prochainement la suite de cette série vraiment très bonne ! A Lire !
Rancho Bravo
Dans le genre "démythification du Far-West et de ses glorieux cow-boys", je trouve ça aussi réussi que "Impitoyable" de Clint Eastwood. Les gags font mouche, le trait colle bien à l'humour noir. Si vous aimez les histoires cruelles et le western, "Rancho Bravo" est fait pour vous.
Flamme d'Argent
Au bout de 15 ans que je connais ce truc, je ne comprends toujours pas pourquoi cela n'a pas marché. Paru en 1965, cet album fait preuve d'une étonnante modernité. Difficile en effet de passer sous silence la vigueur incroyable du dessin de Cuvelier, qui rend les mouvements extrêmement vivants, mais aussi le scénario de Greg, avec lequel on ne s'ennuie pas une seconde ! Paul Cuvelier était un géant de la bande dessinée. Il est grand temps de le (re-)découvrir.
Les Feux d'Askell
Les illustrations de Mourier, en couleurs directes, sont magnifiques ! du grand art !! Le design des différents bâtiments, bateaux, personnages fait preuve d’un énorme travail de recherche devant lequel on ne peut que rester admiratif. Mais alors, Messieurs Arleston et Mourier, quand aurons nous enfin droit à la suite de cette merveilleuse aventure ? Pq avez vous laisser de côté cette superbe série au profit des trolls de Troy ? Allez du courage les amis, mettez vous au travail plus qu'un tome à finir! Vous nous faite pire que Peter Pan de Loisel (6ans d'attentes pour le tome 5) et à présent c'est la 7ème pour les feux d'askell !!! Maintenant que la série Trolls de troy est achevée(berk berk berk que c'est moche) je garde l'espoir que la suite va paraître prochainement!
Sanctuaire
Voilà des auteurs qui savent créer une ambiance ! Je viens de lire les deux tomes sans pouvoir m'arrêter, et j'ai hate que la suite sorte tellement on en erssort frissonant. Heuresement que le tome 3 sera le dernier ! L'histoire se passe à 1200m sous l'eau, et on sent vraiment le poid de toute cette eau au dessus de nos têtes, en même tmps que la pression monte petit à petit façe aux évenements de moins en moins expliquables. Le scénar est excellent : l'histoire est simple à suivre tout en étant assez complexe (car pas mal de personnages pas simplistes qui se croisent), et l'unicité du lieu est très bien gérée pour donner aux lecteurs la même impression d'étouffement que doivent ressentirs les personnages. Et même si on en apprend de plus en plus, le mystère semble d'approfondir. Je me demande comment le scénariste va faire pour déméler tout ça dans le dernier tome. Quant aux dessins, si en eux mêmes ils ne sont pas extraordinaires, ils suivent plus que correctement le récit, étant pour une bonne part dans l'atmosphère crée. Les décors sont très impressionnants, les couleurs parfaitement choisies.
Kenya
Les avis sont vraiment durs. On est certes pas tout à fait au niveau du chef d'oeuvre de Leo: les séries "Aldébaran" et "Bételgeuse" (à priori, parce que cette série est en constante progression) mais on est également très loin d'une mauvaise BD. Le dessin, c'est certes du Leo tout craché à savoir des personnages figés et plutôt moches mais ça reste acceptable dans l'ensemble; de plus on se fout un peu que le Kilimandjaro ne soit pas 100% ressemblant, c'est quand même pas le but de cette BD. Moi je trouve l'ambiance plutôt réussie. Quant au scénar, je le trouve vraiment bien; le seul défaut c'est que ça va trop vite effectivement, surtout si on compare à "Aldébaran" où on n'en sait pas grand chose sur la Mantrisse au bout de 8 tome. On retrouve de plus le Leo si doué pour créer ou ré-inventer des animaux pas possibles et pour mener l'intrigue comme personne. Le jeux de piste (tomes 2 et 3) sur deux périodes de temps finissant par se rejoindre est de plus scénaristiquement brillament construit. Une excellente série.
Nous sommes tous morts
Etonnament, le scénario est non pas de Trondheim, mais de Coudray. Etonnament, car en fait il aurait très bien pu l'être. L'histoire porte en effet sur des questions existentielles métaphysiques, ici axées sur la mort. Durant tout l'album, le petit bonhomme tente de s'enfuir, tant verbalement que physiquement, et la mort le suit, ne le lâche pas, ni physiquement ni verbalement. Inutile de dire que le dialogue est bien senti et savoureux, et que les lieux communs qui sont utilisés sont gentiment détournés. De plus, vous constaterez qu'au fil des pages, la mort -- toute petite au départ -- grandit et se fait de plus en plus présente jusqu'à être... Alors voilà, tout petit album, dessin minimaliste (remplissage fait avec des trames, de surcroît !), action unique, mais franchement savoureux.
Nous sommes tous morts
Très très intéressante réflexion sur la vie et la mort. C'est lu très rapidement mais on y réfléchit encore longtemps après...