Léviathan (Ki-oon)

Lorsque j'ai ouvert le premier tome de ce manga d’épouvante à huis-clos, au vu de la phrase d'accroche au verso ("Monstre ou humain.... qui sommeille au cœur des ténèbres ?"), je m'attendais à une histoire classique à la Alien, avec un monstre voire un extra-terrestre, décimant l'ensemble des membres du vaisseau. Il n'en est en fait rien : il s'agit ici d'un manga de style Battle Royale où l'ensemble des protagonistes, pour la plupart enfants, bloqués dans un vaisseau spatiale, vont être amenés à s'entretuer pour espérer intégrer la capsule monoplace de survie. Tout comme Highlander, il ne peut en rester qu'un... :) Le manga entre très vite dans le sujet et laisse une large place à l'action. Si la réaction des passagers du vaisseau restent peu crédibles à mon goût (aucune tentative dans un premier temps de se sortir de la situation en coopérant), le premier tome instille ce qu'il faut de suspense pour que le lecteur ait envie de connaitre la suite. L'idée de dérouler l'histoire au travers de différentes périodes et du journal intime- et donc très subjectif - d'un des passagers est ainsi plutôt bien pensé. J'ai en revanche été moins conquis par le deuxième tome centré quasi exclusivement sur la guerre intestine se jouant entre tous les survivants. Malgré tout, le troisième tome achève de manière très honorable le triptyque avec plusieurs retournements de situation et une fin inattendue, mais bienvenue. Le fait de concentrer l'intrigue sur 3 tomes seulement est également à saluer, permettant d'avoir une histoire dense et rythmée, évitant ainsi le piège de la série à rallonge. Côté graphisme, j'ai plutôt apprécié le trait de Shiro Kuroi malgré quelques expressions de visage ou postures parfois étranges. Les nombreux personnages présentent des styles et des morphologies relativement différentes permettant de les discerner les uns des autres en étant un peu concentré. Une mention spéciale également à l'édition soignée du manga avec des couvertures sombres du plus bel effet, des tranches noircies et des bonus intéressants à la fin de chaque tome (portraits des personnages, cahiers graphiques et interview). Au final, malgré un tome 2 un peu en deçà, je ressors plutôt satisfait de ma lecture et je conseille tout de même l'achat aux aficionados du genre. Histoire, originalité : 7/10 Dessin, Mise en couleurs : 7,5/10 NOTE GLOBALE : 14,5/20

25/02/2025 (modifier)

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Un manga horrifique comme je l'aime. Dans le futur, un groupe d'étudiant sont en voyage dans l'espace et tout va bien jusqu'à ce que le vaisseau soit victime d'une catastrophe qui va l'endommager et il y a rien à faire sauf attendre et espérer que les secours arrivent avant le manque d'oxygène... On sait déjà que cela va mal se finir parce qu'on suit un groupe de pilleurs de vaisseaux qui sont tombés sur le journal d'un des étudiants, mais cela reste un scénario qui contient des surprises et des retournements de situations tout le long des 3 tomes. Le scénario est prenant et l'auteur explore bien ce qui peut arriver lorsque des ados sont laissé à eux-mêmes dans une situation où un seul a une chance de survivre. On va aborder plusieurs thèmes qui sont bien utilisés, j'ai aimé l'ambiance huis-clos du vaisseau et il y a une bonne ambiance qui se dégage du dessin. L'intrigue se passe dans un futur où la terre est dirigée par une dictature. On ne voit pas grand chose de ce qui se passe sur Terre et dans les colonies, mais l'auteur distille bien les informations et on comprend facilement la situation actuelle des humains dans cet univers. Je regrette toutefois que certains élèves soient un peu difficiles à différencier et aussi par moment on dirait qu'il y avait des nouveaux élèves qui semblaient sortir de nulle part. On tombe aussi sur le cliché du récit se passant dans le passé narré par une personne et il y a des scènes sans le narrateur !

24/02/2025 (modifier)

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Leviathan est un thriller dans l'espace développé en 3 tomes autour de la thématique de la survie. Si l'on compare à des films, il est clair que l'on s'éloigne aussi bien d'un "Alien" (menace extérieure) que d'un "Gravity" (menace liée à un problème technologique) comme l'on aurait pu s'y attendre ou l'espérer. L'auteur préfère nous inviter à un jeu de massacre, façon Battle Royale (ce qui parle bien davantage aux jeunes d'aujourd'hui, cela étant notamment devenu un sous-genre dans le jeu vidéo), pour tenir un discours pas si éloigné de "Sa majesté des mouches" sur la cruauté des enfants. L'on assiste donc à une foire d’empoigne avec multiples variantes : des alliances de circonstance, des stratégies défensives, des vengeances individuelles dans lesquelles s'expriment différentes cruautés. L'auteur a le bon goût de convier quelques thématiques importantes (harcèlement, féminisme, classes sociales...) mais n'engendrant aucun changement dans sa conception de l'intrigue, apportant au mieux une justification à telle organisation ou telle cruauté, permettant essentiellement de ne pas se lasser de la redondance à l’œuvre. Les chapitres s'attachent généralement à nous présenter un affrontement, dont l'enjeu narratif réside dans la découverte de celui y survivant, non sans adopter un malsain voyeurisme à l'égard d'une violence présentée comme fascinante, spectaculaire, voire amusante. Comme souvent, l'on se perd un peu dans tous ces personnages (malgré des illustrations de plutôt belle facture), et il est impossible de se représenter topographiquement les différents espaces du vaisseau, donc de ressentir toute l'horreur de cette partie de cache-cache. Le manga a la bonne idée de jouer sur les temporalités et d'apporter un point de vue extérieur. L'on découvre en effet l'intrigue tantôt selon les points de vue des enfants, tantôt celui d'un journal intime/de bord (dont on se demande bien comment il a pu être calmement rédigé étant donné la peur devant régner), tantôt celui d'une opération de secours arrivant plusieurs années après la bataille et tentant de comprendre ce qui s'est passé dans le vaisseau. Ce dernier point permet de mettre en doute ici ou là ce que nous avons jusqu'alors vu, et de préparer à l'habile et plausible retournement final.

26/02/2024 (modifier)

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Un grand oui pour cette courte série qui offre une histoire vraiment complète avec une fin surprenante. L'ambiance de huis clos se fait bien ressentir, on se prend vite au jeu de qui va faire quoi avec quel truc mais pourquoi et où. Côté graphique, les décors sont un peu basiques et malheureusement les personnages pas toujours reconnaissables et ayant parfois des poses étranges. L'auteur dessine très bien les personnages âgés mais a du mal avec les jeunes, dommage vu le contexte. Côté écriture, on a de la chance que cette tragédie SF ne s'étende que sur 3 volumes pour ne pas faire étirer les choses en longueur. En comparaison, Dragon Head propose 10 volumes pour moins. Un bon scénario qui lorgne du côté du Seigneur des mouches et de Sunshine, des influences qui vont de Satoshi Kon à Akira, des pages très joliment colorées, de beaux livres dont les tranches sont noircies collent au vide du vaisseau, vraiment il n'y a rien qui puisse freiner l'achat.

07/07/2023 (modifier)

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Cette nouvelle série est le nouveau pari des Editions Ki-oon. Elle a en effet quelques bons atouts : il s'agit d'un récit se situant dans un vaisseau presque détruit par une pluie de météorites, à bord duquel les seuls survivants sont des enfants, et l'approche d'une mort quasi certaine va révéler leur vraie nature... C'est aussi un récit dans le récit, par le biais du journal de Kazuma, trouvé par des pilleurs d'épaves quelques années plus tard. Comme eux, on a envie de savoir quel a été le destin de ces enfants dans ce piège mortel qu'est devenue l'épave... Il est à noter que leur comportement n'est pas forcément rationnel, mais sait-on comment on régirait dans une telle situation ? Le robot est utilisé par l'auteur à bon escient, avec parcimonie. Le personnage de Futaba est aussi plutôt inquiétant, alors que nous nous trouvons dans la peau de Kazuma, prototype du collégien naïf et gentil. Le dessin est un brin particulier. Alors que la partie dans le futur (avec les pillards) est clairement inspirée graphiquement par Otomo, la partie du passé est plus difficile à caser. Les personnages ont des visages disharmonieux, qui manquent de régularité dans le sens où il faut ausculter les situations ou les conversations pour comprendre de qui il s'agit. C'est le seul défaut de ce manga, qui se termine en trois volumes, pour un suspense déjà à la limite du supportable à la fin du premier. Je lirai donc la suite avec curiosité et plaisir.

03/01/2022 (modifier)

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