La Galerie des illustres
Quand 200 auteurs réalisent chacun une planche inédite en hommage à l'univers de Spirou !
Absurde Académie des Beaux-Arts de Tournai Andreas Auteurs allemands Auteurs canadiens Auteurs espagnols Auteurs italiens Auteurs suisses Baru Blutch Boucq Cosey David B. Davodeau Documentaires Ecole Duperré Ecole Emile Cohl Ecole Estienne Paris École européenne supérieure de l'image Ecole nationale supérieure des Arts décoratifs École supérieure des Arts décoratifs de Strasbourg Ecole Supérieure des Arts Saint-Luc, Bruxelles Emmanuel Guibert Frédéric Boilet Frédéric Jannin Gobelins, l'École de l'Image Goossens Gotlib Gros albums Hommages collectifs Institut Saint-Luc, Liège La BD au féminin Lécroart, auteur oubapien par excellence Les Arts Appliqués de Paris Marc-Antoine Mathieu
Avec 200 auteurs de BD et 400 pages, cet ouvrage rend hommage à l'univers de Spirou et aux héros célèbres nés dans le Journal de Spirou, de Gaston Lagaffe aux Schtroumpfs en passant par Lucky Luke. Cet ouvrage constitue un véritable florilège des auteurs essentiels de la bande dessinée franco-belge. Chacun d'eux a exprimé en une planche l'émotion, l'amour, la surprise, le délice, la réflexion que leur ont apportés le plus célèbre groom de la bande dessinée, son journal et ses héros. Chacune des planches est accompagnée d'un entretien avec son auteur et de ses références bibliographiques. Un must pour les 75 ans de Spirou et un phare pour tout lecteur de BD. Près de 5 années furent nécessaires pour réunir dans un seul livre le casting le plus prestigieux jamais réalisé en bande dessinée : Alary. Alfred. Andreas. Aranega. Arenas. Avril. Ayroles. Azam. Bailly. Bajram. Bannister. Barbucci. Barral. Baru. Baudoin. Bédu. Beltran. Bengal. Benoît. Berberian. Bercovici. Bertail. Berthet. Bertschy. Bézian. Bianco. Bill. Binet. Blain. Blanquet. Bloch. Blutch. Bodart. Boilet. Boisteau. Bonhomme. Boucq. Boulet. Bourhis. Bouzard. Bravo. Brüno. Buche. Buchet. Cabu. Cadelo. Canepa. Cauvin. Cestac. Chauzy. Collin. Cosey. Cromheecke & Letzer. Cruchaudet. Cuadrado. Dab's. Dany. Davodeau. Debeurme. de Crécy. Delaf. Delisle. De Metter. De Moor. Denis. de Pins. Derib. Dodier. Dodo & Ben Radis. Dormal. Duhoo. Dupré la Tour. Dupuy. Durbiano. Durieux. Dutto. Édika. Fernández. Feroumont. Ferrandez. Ferri. F'Murrr. Follet. Fournier. Frank. Gaudelette. Gazzotti. Gerner. Giménez. Gobi. Goetzinger. Goossens. Gotlib. Götting. Guarnido. Guibert. Guilhem. Hardy. Hausman. Hermann. Hubesch. Hyman. Isa. James. Jannin. Janry. Juillard. Jul. Keramidas. Kerascoët. Killoffer. Krassinsky. Lambil. Lécroart. Le Gall. Lepage. Lereculey. Léturgie. Libon. Loustal. Luz. Makyo. Malfin. Mandel. Mardon. Martin. Mathieu. Mazan. Menu. Meurisse. Meyer. Mézières. Micol. Mix & Remix. Munuera. Neel. Nine. Nix. Nob. Ohm. Oiry. Ott. Parme. Parrondo. Pedrosa. Peeters. Pellejero. Pierrot. Pétillon. Picault. Plessix. Ponzio. Prado. Rabagliati. Rabaté. Reynès. Ricard. Rossi. Saive. Salma. Sanlaville. Sapin. Sattouf. Savoia. Schuiten. Schwartz. Servais. Séverin. Smudja. Solé. Spiessert. Stan. Vince. Stanislas. Sterckeman. TaDuc. Tanquerelle. Tardi. Tarrin. Tebo. Téhem. Thiriet. Tome. Toppi. Trondheim. Vallée. Van Hamme. Vatine. Veyron. Vink. Vivès. Vuillemin. Walthéry. Wasterlain. Yann. Yoann. Yslaire. Zep.
© Dupuis 2013
16/03/2022
| Tomdelapampa
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Les avis
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Bon c'est clair que c'est le genre d'album qui ne va parler qu'aux fans du journal de Spirou et d'ailleurs c'est recommandé de connaitre un peu l'histoire et les séries qui ont marqué le journal pour bien apprécier les nombreux clins d'oeils que les auteurs ont mis dans leur planches. C'est donc un exercice de style où on laisse à un auteur une page à paraitre dans Spirou. Certains font un gros dessin et d'autre font une planche de BD. Il y a plusieurs types de BD que l'on retrouve dans cet album et j'ai surtout apprécié ceux qui étaient autobiographiques, plusieurs ayant la bonne idée de raconter leur rapport avec le journal lorsqu'ils étaient jeunes. Les courtes interviews sont intéressantes. Évidemment, c'est pas facile de faire un truc mémorable en seulement une page et la plupart du temps c'est sympathique sans plus. Il y a du bon et du moins bon et sans surprise 'ai surtout aimé les planches faites par des auteurs que je connaissais déjà et dont j'apprécie la production. Un gros album pas très indispensable à moins d'être un gros fan du Journal de Spirou.
Je n'ai jamais été fan des encyclopédies comme livre de chevet. Profitant d'une offre commerciale avantageuse, je me suis lancé à la découverte de ces Illustres. Déjà je trouve ce titre emphatique et mal choisi. Car je n'ai pas vu plusieurs de mes auteur-es préféré-es. Exit Peña, Bilal, Gibrat, Lax, Wild ou Morvan et probablement bien d'autres. Quand on fait une tablée aussi importante, c'est surtout les absents que l'on remarque et ceux que j'ai cités me manquent. Une page d'interview, avec photo, en face d'une planche en rapport avec Spirou. Je trouve les interviews sans grand intérêt car on y apprend seulement si l'auteur-e lisait Spirou ou Tintin dans sa jeunesse, qu'il/elle caricaturait ses profs et qu'il/elle vénérait Franquin. De plus 200 x 1 planches n'est pas égal à 1 x 200 planches (ha ! ces maths post modernes !). C'est intéressant pour découvrir les différents styles graphiques et pour la photo des auteur-es. A réserver aux collectionneurs assez riches qui ont de la place Mais cet ouvrage ne m'a pas apporté grand chose.
Un gros pavé sorti à l’occasion des 75 ans de Spirou. Vous aurez compris le principe en lisant le résumé, 200 auteurs « majeurs » du 9ème art rendent hommage (ou pas) à l’univers de Spirou (le journal). On retrouve le même schéma tout le long de l’album, les auteurs sont classés par ordre alphabétique, chacun ayant sa double page. Page de gauche une rapide présentation de ce dernier avec photo, bibliographie (non exhaustive) et une interview rondement menée par Jean-Pierre Fuéri. Page de droite sa planche hommage. Soit 400 pages au compteur, ça représente quelques heures de lecture !!! Ce recueil compile ces pages initialement parues dans le journal Spirou, l’idée tout à fait louable était de faire découvrir divers talents à la jeune génération (de Toppi, Andreas, Killoffer, Tardi, F’murrr, Menu, Bézian en passant par Binet, Dany, Cosey, Edika ... j’adhère à fond). Ça m’a vraiment intéressé de A à Z, mais le principe étant assez rébarbatif, je déconseille fortement la lecture d’une traite. Perso je l’ai lu par tranche de quelques pages jour, le tout sur un mois. Histoire de bien apprécier. Et j’ai vraiment bien aimé, je conseille à tout bédéphile confirmé, j’ai trouvé le tout très intéressant. A travers ce panel d’auteurs venant de tout horizon, on se rend compte à quel point le journal de Spirou a marqué bien des générations depuis sa création en 1938, et via ses nombreuses séries (Gaston, les tuniques bleues, le marsupilami, Docteur poche etc) qui ont nourries de nombreux imaginaires. La partie graphique est assez hétérogène forcément, mais l’ensemble des participants soigne leurs prestations. On reconnaît immédiatement leurs styles et leurs histoires varient en fonction de leurs sensibilités (souvenir, mise en abime, hommage à leurs héros favoris ...). C’est très plaisant et bienveillant. Mais ce qui m’a vraiment surpris ceux sont les interviews, je ne pensais pas aimer autant cette partie. En une petite dizaine de questions, on connaît l’auteur, son rapport et son ressenti avec le sujet. Très sympa et instructif. J’ai beau avoir des préférences parmi les auteurs, le rendu est très homogène et les 2 pages sont indissociables. On est à la limite de l’inclassable mais je préfère positionner l’ouvrage en documentaire, surtout pour le côté témoignage d’un phénomène qui a traversé les époques. Un bel et chouette album hommage mais je ne recommande sa lecture que si vous vous intéressez au sujet.
« J'avais travaillé toute ma vie avec des scénaristes, je voulais voir ce que j'étais capable de faire tout seul. J'avais aussi envie de démontrer que je n'étais pas qu'un dessinateur de bandes dessinées historiques, mais un dessinateur de bandes dessinées tout court. »
« J’ai une affinité avec les surréalistes en général. Je les ai découverts dans les années 70, j’étais adolescent et mes parents m’ont emmené voir une grande rétrospective surréaliste. »
« Pendant des années j’ai vécu la nuit, vraiment, j’ai aimé dessiner la nuit et me balader dans les villes jusqu’au petit matin. »
« Je pars du principe qu'un individu c'est un peu une statue de terre meuble et en fonction de ses rencontres on rajoute de la terre, on en retire, ça sèche un peu avec le temps mais ça peut toujours quand même se casser. Et donc j'ai cette approche de l'identité, de la rencontre, et des choix qui font qu'on est quelqu'un et qu'on peut être quelqu'un d'autre ou qu'on peut devenir quelqu'un d'autre et ça m'obsède un peu. »
« Je trouve que le fait de travailler en collaboration avec des gens en qui on a vraiment confiance, avec qui on a envie de travailler, est un excellent moteur. »
« Je me suis retrouvée à dessiner avec à côté de moi des Iraniens qui s’étaient cousu la bouche et un prêtre belge qui récitait des prières en anglais. Pour moi, à cet instant on avait touché le summum de l’absurde. »
« Pour que je casse mon planning, il faut que ce soit quelque chose d’extraordinaire, ou un Lucky Luke. »
« Je peux même dire que parfois j’ai été moins bon, mais en tous les cas j’ai toujours été extrêmement sincère et honnête, et cette intégrité est garante de ce que je dis, mais n’est pas du tout garante de qualité dans l’absolu. »
« En fait, il y a des auteurs qui ont cette maturité très vite, mais moi j’ai mis un bout de temps à comprendre que la bande dessinée ce n’est pas forcément des cases bien tracées et j’ai mis du temps à quitter ce côté bon élève »
« Ça peut se passer de toutes les façons possibles. Par exemple, l’album « Le cimetière des cathédrales » est parti de la double page en fait. J’avais envie de cette double page et de construire une histoire autour. »
« En chaque dessinateur il y a un scénariste qui sommeille. J'avais donc moi aussi mon tiroir rempli de notes, d'embryons d'histoires. »
« La couverture est une image à part qui n’est pas incluse dans un contexte narratif mais qui doit par-dessus tout interpeller le regard et inciter l’éventuel lecteur à se pencher sur l’univers présenté à l’intérieur de l’album. »
« Et en rencontrant des copains, en rencontrant ma nana qui récupérait mes petits dessins faits en écriture automatique à 3 heures du mat’, comme ceux qu’on peut faire au téléphone, des dessins qui sont plus toi, plus personnels, elle a récupéré des Billy Brouillard dans la poubelle et qu’elle mettait sous cadres. »
« J'avais développé un type de dessin qui me semblait correspondre au ton du récit mais mes carnets personnels étaient remplis de choses très différentes qui partaient un peu dans tous les sens et qui n'attendaient que le projet adéquat pour être utilisées. »
« Je travaillais depuis plusieurs mois sur « Chinook » lorsque j’ai vu « Jeremiah Johnson ». On ne peut donc pas parler d’inspiration mais d’un courant dans lequel tant Buddy Longway que Jeremiah Johnson s’inscrivent. »
« Tout est faux et tout est vrai ; c'est à dire que toutes les séquences, toutes les anecdotes, proviennent directement d'André Franquin, donc déjà magnifiées (et différentes à chaque fois qu'il les racontait), mais elles ont eu lieu. »
« Je trouve que la vie quotidienne est assez intéressante et poétique à raconter, pour autant qu'on la pimente un peu et que l'on prenne soin de penser au plaisir de son lecteur. »
« Considérant que cela devait être notre unique album de Spirou, nous y avons mis toutes nos tripes, et la fin de l'album à été pour moi l'occasion d'expérimenter un « Spirou Blues » ! »
« Nous sommes dans une période de transition, entre le modèle macho et l'égalité façon scandinave. »
« Et donc, la fiction, c'était un très bon outil pour mettre en scènes ces sensations et sentiments, pour leur donner une forme, pour qu'ils puissent être compris, être mis en mots, en images. »
« Ce que je retiens de l’époque du Trombone Illustré, c'est la rencontre avec des dessinateurs français géniaux : Alexis, Loup et surtout Gotlib. Sinon, une ambiance inoubliable avec ce cher Delporte. »
« Je pense que la sensibilité et la mémoire de l'enfance sont plus vives, plus fraîches que chez l'adulte pour enregistrer les souvenirs et les sensations de la manière la plus forte, la plus profonde et la plus sincère qui soit. »
« En fait c’est un yaourt avec des morceaux d’autobiographie dedans. Le reste c’est de l’invention ; on est des menteurs professionnels. »
« C'est un livre qui a la mélancolie des road movies avec les épices et la lumière du Maroc. »
« Si je ne suis pas impliqué personnellement dans l'histoire et les personnages je deviens le pire des dessinateurs. »
« C’est ce qui fait la force de ce type d’album, la possibilité qu’il offre aux lecteurs d’imaginer ce qu’il y a entre les cases. »
« Ma mère est toujours une mégère… Et elle le sait. Tout le monde le sait, dans la famille et maintenant à cela s’ajoutent les lecteurs… »
« Ils ont tiré une drôle de tête parce qu’ils ne comprenaient d’abord pas le titre –ça commençait mal- et ce personnage qui était à moitié dans un univers onirique et dans une démarche de recherche pas très nette, ça leur a fait peur : il ne fallait pas que ça tourne au délire. »
« Comme je joue au foot depuis tout gosse, ça me parle bien tous ces gars qui galopent après un ballon en beuglant comme des gorets dès qu’un but est marqué. »
« J'avais très envie de créer des personnages un peu vagues, renfermés sur eux-mêmes, et de les perdre dans un espace le plus vaste possible, pour voir ce qu'il adviendrait. »
« Je reçois beaucoup de messages de gens qui ont croisé dans mes pages leur propre histoire, et de gens dont c’est souvent le premier livre de bande dessinée, et qui sont surpris que la bande dessinée, « ça puisse aussi être ça ». »
« Je ne sais pas vers quoi je me dirigerai plus tard, l’écriture pour les très vieilles personnes, peut-être. Ou pour les chiens. Ou les plantes vertes. »
« J’ai appris à dessiner en lisant Mickey Parade, Pif Gadget et Gotlib, après quoi j’ai fait 5 ans aux beaux-arts, j’en suis sorti en 1994 avec mon DNSEP et les félicitations du jury. »
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